Depuis 2001 • No 59 • Montréal • 15.07.2009
Du 30 juillet au 9 août

Les 21es FrancoFolies de Montréal

Pour tout savoir sur les Francos : francofolies.com

Vingt et un ans de folies et toujours autant de plaisir pour Les FrancoFolies de Montréal ! Cette 21e édition, présentée par Ford du Canada en collaboration avec Molson Dry, du jeudi 30 juillet au dimanche 9 août 2009, promet d’être encore plus éclatante, encore plus franco, encore plus folle. Et cette année, la plus grand fête de la musique de la francophonie se déroulera dans un tout nouveau décor : le centre-ville de Montréal a subi une véritable métamorphose et c’est dans cet environnement complètement revampé que les francofous de partout dans le monde viendront apprécier le meilleur de la musique francophone.
Cette cure de beauté a plusieurs noms : la Place des Festivals - un espace maintenant on ne peut plus apte à recevoir ces folles Francos -, la Maison du Festival Rio Tinto Alcan, véritable cœur du site - où l’on trouve notamment la salle de presse, la magnifique salle de spectacle L’Astral, et le bistro Le Balmoral au menu bien alléchant, et sa très populaire Terrasse Côtes du Rhône… Autant de lieux à découvrir tout au long de cette 21e édition qui, en plus de la soixantaine de concerts en salle déjà annoncés, comptera pas moins de 180 spectacles extérieurs gratuits, parmi lesquels ont aura le privilège d’assister à un foisonnement de grands événements.
Onze jours durant, les Francos rassembleront dans le Quartier des spectacles mille artistes en provenance d’une dizaine de pays de la planète francophone : de la France en passant par le Burkina Faso, le Brésil et Cuba, entre autres, sans oublier des artistes d’ici, comme du Nouveau-Brunswick, du Québec ou de l’Ontario. La musique de la francophonie se porte mieux que jamais, et c’est avec des prestations de nouveaux venus dans le monde musical autant que d’icônes incontournables, de la relève émérite ou des vedette aguerries, sonnant rock, hip-hop, électro ou folk que Les FrancoFolies, fidèles à leur signature artistique, comptent présenter des festivités à la diversité tout en couleur !
Un grand événement extérieur gratuit tous les soirs sur la Place des Festivals
Une des grandes particularités de cette 21e édition sera bien sûr la rafale de grands événements extérieurs gratuits sur la Place des Festivals. Ce sera ainsi plus que jamais la fête aux Francos avec un record absolu de grands spectacles extérieurs gratuits, avec au moins une grosse folie par jour. La plupart de ces 12 spectacles auront lieu sur la scène de l’Espace Ford. La scène principale des Francos a d’ailleurs été spécialement aménagée au nord de la Place des Festivals, conformément au plan initial des organisateurs qui, dans le souci d’un maximum de convivialité, avaient prévu plusieurs configurations pour bien roder la Place des Festivals.
Sept Mondes de musique !
Tout comme la francophonie, Les FrancoFolies de Montréal ont plusieurs accents musicaux, délimités par les sept Mondes. Chacun d’eux offre une grande variété de chansons francophones dans une variété de couleurs, chaque jour, chaque soir.
L’Espace Ford
C’est sur la Place des Festivals que l’Espace Ford a cet été élu domicile ! On y trouve la scène principale du site extérieur ainsi que la plupart des grands spectacles gratuits. Outre la panoplie de grands événements de la série Les Spectacles Ford Fusion Hybride, à 21 h, la scène Ford recevra, à 18 h, les Révélations Ford Fiesta, qui accueilleront notamment le dandy Florian Mona (31 juillet), avec guitare folk, banjo aux accords moulus, détails électro et textes câlins ; l’ex-Respectacles Pascal Dufour (6 août), qui viendra nous apprendre à relaxer avec Ici, le temps nous appartient, un premier disque groovy qui tranche avec l’univers rock dans lequel il évoluait auparavant ; et la jolie chanteuse Geneviève Jodoin (8 août), qui nous offrira de sa voix limpide et pure le folk pop enveloppant de g, son premier album sorti au printemps.
La Zone Molson Dry
La Zone Molson Dry se trouvera cette année à l’angle des rues Jeanne-Mance et Sainte-Catherine, à l’ancien emplacement de la scène principale des Francos, et sera à coup sûr le lieu de toutes les folies de jeunesse ! La série LesShows Molson Dry, présentera d’abord, à 20 h, parmi d’autres, Domlebo (2 août), l’ex-batteur des Cowboys Fringants qui, toujours prêt à relever de nouveaux défis musicaux, s’occupe de tout sur son premier album, Grand Naïf : compositions, guitare, batterie, voix… Le quintette Ariel (5 août), grand gagnant des Francouvertes, avec ses chansons pop-angoisse, psycho-indie et rock-parano, n’est rien de moins que la surprise de la relève musicale francophone de cette année, alors que Les Handclaps (6 août), eux, feront twister les souliers vernis des francofous et virevolter les jupes yé-yé avec leur électropop garage drôlement kitsch, en français, english, español et deutsch. À 23 h, on s’éclatera encore davantage avec entre autres la rockstar Antoine Gratton (31 juillet) et son funk seventies slash rock électropop, une fois de plus à l’honneur sur son dernier album, Le problème avec Antoine. Il y en a un qui est barbu, l’autre a des palettes, mais les deux sont bruns, drôles et chantants ; et leur spectacle gratis, Les Denis Drolet chantent Plume (2 août), goûte le dentifrice. Ça promet. Cette année, on s’attend encore à ce que les gars de Drummondville de Kaïn (4 août) soulèvent la foule avec les nouvelles chansons toujours aussi rassembleuses de leur dernier disque, Les saisons s’tassent. Le lendemain (5 août), c’est l’occasion de voir Patrik et les Brutes - et de découvrir le chanteur glam-rock androgyne Plastik Patrik -, le groupe rock garagéo-dansant sans peur et sans reproches qui promet de nous faire disco-twister avec les titres de son album à paraître bientôt, Toutes les filles sont folles de moi. Quant au subversif sextuor de punk hardcore The Sainte Catherines (7 août), il est devenu complètement maboul et chantera ses plus grands classiques… en français !
La Place LotoQuébec
La Place Loto-Québec, située sur le boulevard De Maisonneuve, entre les rues Jeanne-Mance et Saint‑Urbain, est synonyme de découvertes et de fête ! À 20 h, Les Découvertes Loto-Québec dévoileront notamment aux francofous le nouveau côté sombre et dense d’un Carl-Éric Hudon (1er août) inspiré par les parcs, la nuit et les hélicoptères pour ficeler son dernier album, Contre le tien ananas bongo love ; le folk-rock mélancolico-psychiatrique et l’écriture ciselée et expressive de Keith Kouna (5 août), qui présentera une soirée surréaliste anticipée ; et un Patrick Pleau (6 août) qui sonne plutôt seventies, tantôt planant, tantôt énergique : Malajube joue Paul McCartney, in French my dear. Dans le cadre de la série Chanson festive Loto-Québec, à 22 h 30, les rythmes folk-roots du Gaspésien Guillaume Arsenault (1er août) nous entraîneront en road trip dans l’Americana tandis que les gars de Yelo Molo (5 août), après quatre disques et dix ans de carrière, nous reviendront en force avec un nouveau souffle et un album tout neuf, prévu vers la fin de l’été ; on y verra également Bernadette (8 août), groupe de Francis Farley-Lemieux qui tient son nom d’une grand-mère généreuse, énergique et forte ayant élevé 11 enfants, et qui s’inspire de ses racines pour composer des chansons aux sonorités traditionnelles.
Le Monde multiculturel Hydro‑Québec
Au Monde multiculturel Hydro-Québec, situé au Parc Hydro‑Québec, à côté du Théâtre du Nouveau Monde, Les Spectacles multiculturelsHydro‑Québec présentent un bel aperçu de l’abolition des frontières de la musique à 19 h et à 22 h, notamment avec la gazelle du désert Oumou Soumaré (1er août) chantant la paix, l’amour, les femmes, la société, avec une authenticité désarmante et un parfum de miel ; avec le chœur des six chanteurs marseillais de Lo Còr de La Plana (2 août) dont la polyphonie énergique, hyperpuissante, moderne et étonnamment rythmée est décapante et originale ; et avec Carlos Placeres (7 août), ce troubadour dansant qui viendra nous balancer son Puro café, mélange de groove, de danse, de pop et de chanson contemporaine cubaine.
Le Monde FrancoFou le Lait
Toute la famille est invitée aux portes du complexe Desjardins, où se tient le Monde FrancoFou le Lait. Tout au long de l’événement, on retrouvera à la Place de la famille le Lait des activités familiales gratuites pour petits et grands : sculptures en ballon, mini-ateliers de peinture et d’origami, animation avec des marionnettes et des jongleurs… La série Spectacle familial le Lait est le rendez-vous par excellence des familles qui aiment s’amuser ! Du 30 juillet au 2 août et les 7 et 8 août, Claude, Carlos, Rodolphe et Martin des Petites Tounes ressortent leurs kazoo, bombo, charengo, mandoline et autres pour un spectacle loufoque, rempli de chansons et de sketches rigolos. Du 3 au 6 août, c’est au tour de Benoît Archambault, avec ses Sourires. Au menu : chansons cocasses, histoires amusantes et plaisir à la tonne ! Toutes ces activités pour petits et grands se dérouleront à la Grande-Place du complexe Desjardins.
On découvrira aussi au Monde FrancoFou le Lait toute une brochette de personnalités hautes en couleur pendant la série Les Rythmes le Lait, à 19 h et à 22 h. Ainsi, on verra le Cafe Elektric : un nouveau collectif mené par Michel Cusson (30 juillet), ce nouveau projet à saveur rock cinématographique auquel ont participé Térez Montcalm et Luck Mervil ; Marie-Annick Lépine et Catherine Durand (4 août), qui s’offriront une soirée entre filles, interprétant à deux les chansons de l’une et de l’autre ; et Paul Cargnello (5 août), ce poète punk à la créativité délirante qui a découvert la formule occulte du calibrage parfait du reggae, du R&B, du folk-rock et du cajun louisianais.
Le Monde urbain Vidéotron
Le Monde urbain Vidéotron s’étend sur la rue Clark, entre les rues Sainte-Catherine et De Montigny, là où ça danse et ça rappe ! Au cours de la série Les Soirées urbaines Vidéotron, à 21 h, les trois complices du groupe électropop 011 (1er août) montreront avec Calcul désintégral leur plaisir de jouer ensemble et leur amour des différentes possibilités qu’offrent les séquenceurs et les sonorités synthétiques. Le rappeur et homme d’affaires Papaz (3 août), quant à lui, étalon de la fameuse étiquette hip-hop québécoise Iro Productions, se pointera avec son bien nommé 3 et Kodiak (8 août) plongera dans le foisonnant univers de la musique du monde avec La Mécanique, teinté de soul, de R&B et de dub. À 23 h, c’est reparti de plus belle pour Les Nuits urbaines Vidéotron, entre autres avec le rap riche et rythmé, style 80, de PAYZ PLAY et l’électrorock sur mélodies boule disco d’aRTIST oF tHE yEAR (30 juillet), qui se sont unis pour combler fans de hip-hop et habitués de la piste de danse. Suivra Orange Orange (1er août), duo dynamique, artistes agrumes, couleurs cuivrées, chansons concept, sex-appeal scénique, distorsions délirantes et kitsch kalachnikov, et Mad’MoiZèle GIRAF (4 août) qui, avec son pelage aux touches subtiles de hip-hop, de culture québécoise et de voyages festifs, a su s’intégrer aisément dans le paysage musical.
Aussi, tous les soirs, à 20 h, on découvrira le trio montréalais de musique électronique French Kiss ; à 20 h 30, VOX invitera les francofous à l’enregistrement de l’émission Mes Francos, animée par Marc Denoncourt, avec les étoiles montantes de la scène émergente et les grands noms de la francophonie musicale ; de 21 h à minuit, avec les Murales laser, on pourra réaliser un dessin au moyen d’un laser électronique projeté en simultané sur une grande façade d’édifice de la rue Sainte-Catherine ; enfin, illicotélé numérique nous tentera avec son karaoké comprenant plus de 50 chansons tirées du répertoire québécois, accessibles en syntonisant le 900.
L’Espace vert Desjardins
Bien campé entre la Place des Arts et le Musée d’art contemporain, l’Espace vert Desjardins est un incontournable du parcours musical des francofous… et de celui des artistes francophones de la relève ! Du 3 au 7 août, dans le cadre de la série Les Midis Desjardins,Du haut des airscélèbrera l’inventivité et l’effervescence de l’univers-chanson dans un spectacle qui réunit les forces vives de la Belgique, de la France, du Québec et de la Suisse grâce au talent de quatre artistes de la relève d’ici et d’ailleurs. Dans la série Nouvelle chanson Desjardins, présentée à 17 h, la scène de l’Espace vert sera foulée par les Cindy Doire (31 juillet), une auteure-compositrice-interprète franco-ontarienne à la fois jazzée et lounge, blues et roots ; Imbert Imbert (2 août), ce natif de Montpellier aux poèmes mélodiques et aux mélodies poétiques ; et Éric Bélanger (4 août), un psychoéducateur auteur-compositeur-interprète dont la mélancolie joyeuse distillée sur Bananaspleen ressemble drôlement à du Schubert qu’on aurait mis en chanson. Viendra ensuite, à 21 h, la série Les Espoirs Desjardins, où la musique traditionnelle n’aura jamais été aussi novatrice qu’avec le quintette Chic Gamine (30 juillet), de Winnipeg, où les membres de Lac Estion (5 août) sont les citoyens d’un univers musical parallèle dans lequel les jeux de mots sont rois, l’émotion à fleur de peau et le pop-rock regorgeant de textes cinglants, et où le quatuor des jeunes Limoulois de Casabon (5 août) s’amusera sur des airs de folk-rock sympathique aux accents humoristiques (gagnant du Prix des FrancoFolies au Festival international de la chanson de Granby). En même temps, toujours à 21 h, cette fois à la Grande-Place du complexe Desjardins, on pourra entre autres entendre dans le cadre de la série Musiques d’ici et d’ailleurs Desjardins Maytiss (1er août), un groupe d’ici qui crée de la musique d’ailleurs, avec influences créoles, rythmes caribéens, mélodies reggae et caractère tribal moderne ; les gars complètement toqués de Malade Mantra (8 août), eux,entraîneront la foule dans Le Bal d’été, et nul doute que leurs mélodies festives et transcendantales, fusion de pop-rock, ska et reggae, donneront des coups de chaleur aux francofous !
À noter par ailleurs que le Mouvement des caisses Desjardins poursuit son association au programme de recyclage des FrancoFolies. En plus de sensibiliser le public à l’importance du recyclage, l’Équipe de ratissage écologique Desjardins ramassera tous les déchets recyclables autour des scènes et les transportera vers le centre de tri situé sur le site des Francos.
La Tente slam Pepsi
Tout nouveau, tout beau ! La Tente slam Pepsi, à l’angle des rues De Bleury et De Maisonneuve, ravira les francofous en quête de franchise et de sensibilité. La série Les Acoustiques Pepsi, tous les jours à 19 h, mettra en scène des artistes chouchous en version unplugged : entre autres, le duo Monsieur Mono / Sylvie Paquette (2 août), qui jumèle la nostalgie du premier et la sensualité de la seconde - une très belle occasion de voir les deux artistes interprétant ensemble leurs succès respectifs - ; Davy Sicard (4 et 5 août), qui s’inspire de son pays, La Réunion, pour créer des mélodies maloya riches et envoûtantes, interprétées avec sa voix pure et intense en français et en créole ; le duo Placard-Macbeth (6 août) qui vient nous présenter le résultat de son road trip québécois, un tout nouveau CD de leurs plus grands succès respectifs en mode acoustique. À 22 h 30, la série Les Soirées slam Pepsidonnera l’occasion à des artistes slammeurs de s’exprimer avec un franc-parler rythmé et original. On pourra entendre Ivy (30 et 31 juillet) accompagné de son groupe, qui avait déjà ravi les spectateurs l’an dernier dans le cadre des soirées Hip Rap Rock ; Tristan Malavoy (1er et 2 août), accompagné de son groupe et d’Amylie, invitée spéciale faisant déjà la première partie de Julien Doré ; l’ex-Atach Tatuq Khyro (3 et 4 août), muni de sa clarinette et de ses textes, appuyé par des machines et quelques invités spéciaux ; la performeuse poétique et ses amis, Marie-Paule Grimaldi et cie (5 août), qui présenteront le spectacle Des filles qui ont de la gueule ; Elkhana Talbi alias Queen KA (6 et 7 août), accompagnée d’un DJ ; et finalement Erlenmeyer (8 août), collectif réunissant poètes et musiciens - dont deux membre du groupe de Pierre Lapointe.
Les Partys du Shag Molson Dry
Les Partys du Shag Molson Dry sont de retour à la demande générale ! Ces soirées énergisantes très prisées mettent en vedette des figures bien connues du monde de la musique qui s’improvisent DJ pour la nuit et font tourner les platines jusqu’à ce que tout le monde ait mal aux pieds ! L’auteur, compositeur, pianiste, chanteur et personnage à l’univers surréaliste Arthur H (3 août), le bizzaroïde de la chanson française Pierre Lapointe (4 août), les Breastfeeders Luc Brien et Suzie McLelove (5 août) ainsi que les chroniqueuses, journalistes, animatrices et références absolues en musique Anne-Marie Withenshaw et Rebecca Makonnen (7 août) ne sont que quelques-unes des personnalités que les amateurs de veillées d’enfer pourront retrouver au Shag, le bar éphémère des Francos, situé au Savoy du Métropolis, de minuit à 3 h du matin.
Les lauréats du Prix Félix‑Leclerc de la chanson 2008
en spectacle aux Francos

Chaque année, le Prix Félix-Leclerc de la chanson permet à deux lauréats, l’un du Québec et l’autre de France, de se faire connaître outre-Atlantique lors d’un événement musical de premier plan, soit aux FrancoFolies de Montréal et au festival Alors…Chante ! de Montauban. Comme tous les ans, les deux lauréats de l’année précédente se produiront sur la scène des FrancoFolies de Montréal. Ainsi, on pourra découvrir le natif de Montpellier Mathias Imbert, alias Imbert Imbert (2 août, 17 h, Espace vert Desjardins) : il propose en solo, sur Débat de boue, autant de poèmes mélodiques et de mélodies poétiques qui font se pâmer programmateurs et publics qui croisent son chemin. Quant à la lauréate québécoise, il s’agit de Catherine Major (2 août, 19 h, Club Soda, avec Sammy De Coster en première partie) : en nomination dans trois catégories au Gala de l’ADISQ 2008 (Félix de la meilleure réalisation), gagnante d’un Jutra pour la musique du film Le Ring, elle fait l’unanimité et sidère systématiquement son auditoire !

Le Grand concours gratuit des Francos 2009 :
plus de 30 000 $ en prix à gagner !

Les Festivaliers seront heureux de retrouver le Grand concours gratuit des Francos et de courir la chance de remporter de magnifiques prix offerts par nos commanditaires. Il y a en tout plus de 30 000 $ en prix à gagner :
Grand prix : location pour 24 mois d’un des 4 véhicules Ford ;
2e prix : deux laissez-passer doubles pour une fin de semaine à la Baie James, offerts par Hydro‑Québec, comprenant le transport à bord d’un avion et d’un autocar Hydro‑Québec, visite guidée de l’aménagement Robert‑Bourassa et de la centrale La Grande-1, hébergement et repas à l’auberge Radisson ;
3e prix : un an d’abonnement au forfait Quattro de Vidéotron, comprenant Internet haute vitesse, enregistreur numérique personnel et abonnement à illico télé numérique au forfait Méga, téléphone par câble, téléphone sans fil ;
4e prix : deux billets d’avion pour Paris, offerts par Air Transat ;
5e prix : une collection de disques compacts - plus de 50 CD regroupant de nombreux artistes participant aux FrancoFolies 2009 - offerte par Loto‑Québec ;
6e prix : une trousse offerte par Radio Satellite SIRIUS, comprenant un modèle de radio récent avec l’équipement pour votre véhicule et un abonnement d’un an.
Rien de plus facile pour participer ! Le public est invité à venir vivre Les FrancoFolies de Montréal et à s’inscrire aux bornes interactives identifiées et près des podiums des voitures Ford répartis sur le site des Francos, du 30 juillet au 9 août, avant minuit. De plus, on pourra s’inscrire sur Internet, en se rendant au francofolies.com, où l’on trouve également les règlements du concours. Seules les personnes âgées de 18 ans et plus peuvent participer au concours.
Le Grand concours des Francos 2009 est présenté par Ford en collaboration avec La Presse, RockDétente 107,3 Montréal, CKOI 96,9 FM et Info 690.
Écouter les FrancoFolies partout au Québec !
Pour écouter toute la musique des Francos, on peut se brancher sur la chaîne de musique Galaxie-FrancoFolies de Montréal, qui met en vedette les artistes et les groupes présentés dans le cadre des FrancoFolies 2009. Galaxie-FrancoFolies de Montréal est disponible en primeur aux abonnés d’illico télé numérique à la chaîne 546 et aux abonnés Internet haute vitesse de Vidéotron, à l’adresse videotron.com/francos. La chaîne sera aussi diffusée sur le site des Francos, du 30 juillet au 9 août.

25 iulie

Parcul Jean-Drapeau, aria pique-nique

Eurofest 2009 – Romania si culturile europene la Montréal

ANIMATORI SI PORTE-PAROLES AI EVENIMENTULUI EUROFEST
Vernisajul si pleida de spectacole EUROfEST 2009 - ROMANIA SI CULTURILE EUROPENE LA MONTREAL vor fi animate de tanarul quebecois , deja un prieten foarte apropiat al comunitatii romanesti , violonistul LUDOVIC MOULIN , impreuna cu deja populara cantareata , foto-model si « loft » -ista de origine romana , MIHAELA COMAN.

PROGRAM EUROfEST JEUNESSE PREZENTAT DE COPII ARTISTI
De la ora 11h00 dimineata pana la ora 13h00 , pe scena mare - program de muzica si dansuri pentru copii , animatie cu personaje din lumea copilariei , corale si solisti , program in care se vor intalni micuti si mai mari din mai multe comunitati. Prestatiile artistice romanesti vor avea cel mai intins repertoriu , veniti sa va regasiti in cantecele copilariei. Din program : dansuri traditionale prezentate de ansamblul de dansuri SKAZKA; dans modern Poker Face , coregrafia OANA BARTHA; corala Centrului rusofon MECHTA , ANDREI BOCHIS care va prezenta un recital de chitara clasica; BRENDA GARCIA care va canta in spaniola si engleza; grupul instrumental ce reuneste bateristul CRISTIAN MARGINEANU si violonistul DORU MARGINEANU alaturi de pianistul IBRAHIM; animatie cu marionete , cantece romanesti si multe alte surprize.

VERNISAJ , RECITAL DE MUZICA SI POEZIE - POL DE INTALNIRI INTERCULTURALE
Intre 13 :30 si 15 :30 , vernisajul expozitiei INTERFERENCES MONTREAL care reuneste arta traditionala si contemporana. Vor fi prezentate icoane bizantine , obiecte de artizanat , tablouri si fotografii , un atelier de arta veche romaneasca prezentat de VALUARDA si de artistii VLADIMIR MIDVICHI si AURA CHIRIAC , exponate artizanale executate de FLORIN SALAJAN , tablouri ale pictoritei DESA LOZO si fotografii ale artistului de origine armeana HRAIR KATCHERIAN. Subliniem prezenta muzicienei de renume international STANA BUNEA care va acompania cu acorduri de harpa lansarea volumelor de poezie Nenumite si Insula iubirii ale poetei invitate din Romania , MARIA CALCIU. Va urma un recital de poezie , regizat de DANIEL BUCUR , care va fi sustinut de tanara actrita ANA CALCIU , invitata din Romania (colaboratoare la Teatrul National Bucuresti , Teatrul Bulandra , Teatrul Act din Bucuresti) si de cunoscutul actor SEPTIMIU SEVER care s-a evidentiat pe scena si in televiziunea canadiana.
Vernisajul reprezinta un pol de intalniri interculturale si va reuni membri ai comunitatii romanesti si ai altor comunitati est-europene din Montreal , precum si reprezentanti mass-media , numeroase personalitati montrealeze , inclusiv un deputat din Parlamentul Romaniei , care si-a manifestat dorinta de a participa la acest eveniment. Spectatorii care vor sa cunoasca artistii si organizatorii sunt invitati la acest dialog de suflet si literar-artistic.
Spicuiri din spectacolul care se va desfasura pe marea scena din Parcul Jean Drapeau intre orele 15 :30 si 23 :00:
De la ora 15 :30 , programul se va dezlantui pana spre miezul noptii pe site-ul Insulei Ste. Helene , cu dansuri si muzica pentru tineri si maturi , cu cantece de petrecere si folclorice , recitaluri de muzica clasica. Din program :  
Dansuri: ansamblul de dansuri transilvanene HORA , condus de FLORIN SALAJAN , dansurile grupului ANNIA condus de DIANA GUSEVA , ansamblul folcloric al asociatiei  HAMAZKAYIN care va dansa pe acorduri de instrumente traditionale armenesti.   
Teatru cu tanara actrita ALIONA MUNTREANU , cunoscuta mai ales din cinema (filmul SCHIMB VALUTAR , in regia lui Nicolae Margineanu).
Muzica : Ansamblul VIRTUOZII DIN MONTREAL condus de Nicolae Margineanu si avandu-l ca solist pe remarcabilul acordeonist Sergiu Popa , laureat al mai multor festivaluri; VALURI DE MATASE (Mircea Trifan si Terry Ellen Christophersen) de la Quebec , interpretele de muzica populara ANUCA DRAGAN si MARIANA ILUTIU , grupul XOX , actrita Aliona Munteanu care debuteaza si ca interpreta de muzica usoara. Momentele de muzica clasica vor innobila seara de 25 iulie : madrigale romanesti prezentate de corala VOX ANIMA , dirijoare ANDRA COVACIU si MOMENT COMPOZITOR IACOB MURESIANU cu muzica de opera , bariton CATALIN STOLERU si pianista RUXANDRA OANCEA. Orchestra IMPERIAL CHAMBER ORCHESTRA condusa de dirijoara si compozitoarea de origine armeana LORI ANTOUNIAN va oferi publicului un concert extraordinar cu melodicitate senina si voci eterate de ambianta. Programul va continua pana tarziu in noapte cu multe nume de artisti din comunitatea noastra , dar si excelenti artisti armeni , basarabeni , bulgari , rusi , ucraineni , precum grupurile CARPATHIA format din cantareata MARINA si pianistul JAN KREJKAR , grupul PRYVIT condus de muzicianul MARK BEDNARCZYK , cu totii ucrainieni , compozitorul armean PIERRE KEYORK , solistul grupului Shopping Kart Band , dar si tinerii interpreti de muzica usoara SIMONA COSAREANU , JOHNATHAN MOSCOVICI , MIHAELA COMAN si multi , multi altii , pe parcursul celor 12 ore de program-maraton.

Fireste ca nu vor lipsi bucatele traditionale romanesti , charcuterie BALKANI si restaurant MAISON RUSTIK fiind "sur place" , cu toate bunatatile culinare pe care le stim , din care nu vor lipsi ciorba de burta , mititeii si mamaliguta cu branza si smantana , "ca la mama acasa".

Publicul va avea ocazia sa guste si din alte bucatarii traditionale la acest amplu eveniment , organizat de Association ROCADE , pentru a doua oara in cadrul EUROfEST: ROMANIA SI CULTURILE EUROPENE , proiect realizat in parteneriat cu Ville de Montreal si Societe du parc Jean-Drapeau , sub egida celei de-a 5-a editii a WEEK-ENDS DU MONDE.

Duminica , 26 iulie , de la ora 14.30 , la Biserica ortodoxa romana INALTAREA DOMNULUI , poeta MARIA CALCIU si actrita ANA CALCIU vor prezenta recitalul de poezie in limba romana , INSULA IUBIRII , evenimentul avand ca scop si sustinerea donatiilor de fonduri pentru construirea noului lacas ortodox romanesc.

Les 20, 24, 25 et 26 juillet

Studio Juste pour rire

Mini-Gala BANG ! les meilleurs humoristes de la relève à petit prix !

Dans le cadre de la série Tout Show présentée par Vidéotron en collaboration avec XM Radio Satellite, les Mini-Gala BANG! vous offrent les meilleurs humoristes de la relève à petit prix ! Guy Bernier, Pascal Babin, Philippe Laprise et Guillaume Wagner animeront à tour de rôle ces soirées où les numéros ainsi que les artistes de talent défileront devant vous. Un humoriste invité différent surprendra
le public à chaque soir.

Guy Bernier apparaît comme une bouffée d’air frais dans le milieu de l’humour. Finaliste de l’émission En route vers mon premier gala l’an dernier, Guy se démarque grâce à son énergie, sa spontanéité et son rire contagieux. Sa remarquable polyvalence lui permet de performer autant à titre d’auteur que sur scène. Avec déjà plus de 500 spectacles à son actif et plusieurs participations au Grand rire de Québec et au Festival Juste pour rire, Guy Bernier est un humoriste à découvrir ! Il animera le gala du lundi 20 juillet.

Pascal Babin a tout pour plaire. Un brin pince-sans-rire, vif d’esprit et sans malice, il maîtrise l’art de la répartie moqueuse et possède une aisance peu commune sur scène. Pascal se distingue par le contact étroit qu’il établit naturellement avec son auditoire. Que ce soit en tant qu’animateur, chroniqueur ou scripteur à la radio ou à la télé, il est l’un des humoristes les plus populaires de la relève. Il animera le gala du vendredi 24 juillet. Sacré Révélation de l’année au dernier Gala Les Olivier,  Philippe Laprise incarne l’image du jovial et loufoque personnage dans la pure tradition du stand-up à l’américaine. Fort de 15 années d’improvisation, son incroyable sens du timing fait mouche avec le public et, sans parfois même ouvrir la bouche, le fait crouler de rire. Philippe lancera son premier one-manshow, Je peux maintenant mourir, mis en scène par Dominic Anctil, au printemps 2010 . Il animera le gala du samedi 25 juillet.

Guillaume Wagner est un perfectionniste dont la fougue et la passion du métier en font une perle rare dans le milieu de l’humour. Charismatique et possédant un fort esprit analytique, il surprend et fait rire par ses observations du quotidien et l’indéniable maîtrise de son corps. Diplômé de l’École nationale de l’humour en 2006, il remporte en 2007 les prix du jury et celui du public au Festival d’humour de l’Abitibi-Témiscamigue. Les critiques et l’industrie le considèrent déjà comme l’un des plus prometteurs humoristes de la relève au Québec ! Guillaume animera le gala du dimanche 26 juillet.

www.bangmanagement.com

Jusqu’au 27 septembre

Grandeur nature

Peinture et photographie des paysages américains et canadiens de 1860 à 1918

Vous trouverez des renseignements sur les horaires et les activités au mbam.qc.ca/nature

Quelle que soit la température, offrez-vous un superbe voyage et parcourez les États-Unis et le Canada en compagnie des plus grands artistes de ces deux pays. Et pourquoi pas en famille, puisque les enfants de 12 ans et moins entrent gratuitement au Musée lorsqu’ils sont accompagnés d’un adulte. L’exposition Grandeur nature : peinture et photographie des paysages américains et canadiens de 1860 à 1918 vous fera découvrir des paysages grandioses. Les chutes du Niagara, les eaux tumultueuses de la rivière Montmorency, les Rocheuses, le parc Yosemite, les glaciers de l’Arctique, des territoires splendides, encore vierges, s’y déploient à perte de vue. Fascinés, avides d’aventures, des deux côtés de la frontière les hommes partent à la conquête de l’Ouest et vont progressivement domestiquer cette nature sauvage. Le chemin de fer traverse les plaines, les ponts franchissent fleuves et rapides, les villes surgissent, le port de Montréal déborde d’activités, les édifices s’élancent dans le ciel de New York, ville de l’ambition. Grandeur nature, un voyage inoubliable dans les grands espaces et dans le temps, à ne pas manquer !
L’exposition est présentée jusqu’au 27 septembre 2009, au 1379, rue Sherbrooke Ouest. Horaire : les mardis de 11 h à 17 h, les mercredis, jeudis et vendredis de 11 h à 21 h, et les samedis et dimanches de 10 h à 17 h.

Droits d’entrée : 15 $ pour un adulte (7,50 $ le mercredi, de 17 h à 21 h); 7,50 $ pour les étudiants; 10 $ pour les personnes de 65 ans ou plus; gratuit pour les enfants de 12 ans et moins accompagnés d’un adulte; 30 $ (15 $ le mercredi soir) pour les familles (un adulte et trois enfants de 16 ans et moins, ou deux adultes et deux enfants de 16 ans et moins). Entrée gratuite en tout temps pour les Amis du Musée.
Du 27 août au 7 septembre 2009

Le Festival des films du monde rend hommage à Pierre Lebeau

Le Festival des Films du Monde est heureux d’annoncer qu’un hommage sera rendu à Pierre Lebeau dans le cadre du 33e FFM. « Pierre Lebeau est un comédien exceptionnel dont la carrière a marqué de façon remarquable la culture du Québec et je suis très fier de lui décerner un Grand Prix spécial des Amériques » a déclaré Serge Losique, président du FFM

Prix Jutra 2003 du meilleur acteur pour son rôle inoubliable dans le film Séraphin, un homme et son péché, Pierre Lebeau a aussi reçu un Métrostar en 2004 pour son rôle dans la télésérie Fortier.

Au théâtre, il a joué sous la direction des meilleurs metteurs en scène comme Denis Marleau (Othello), Dominic Champagne (L’Odyssée) ou François Girard (Novecento).

Au cinéma, il a fait partie de la distribution de Bon Cop Bad Cop d’Érik Canuel dont le succès populaire a établi un record de box office au Canada, tout comme dans les longs métrages Les Boys ainsi que dans leur adaptation pour le petit écran.

De plus, le Festival des films du monde a sélectionné dans sa compétition mondiale Un Cargo pour l’Afrique, le plus récent film de Roger Cantin, dans lequel Pierre Lebeau tient le rôle principal.  Le film sera présenté en première mondiale lors du festival qui se déroulera du 27 août au 7 septembre 2009.

PIERRE LEBEAU

PRIX ET MENTIONS
MÉTROSTAR 2004 - RÔLE MASCULIN TÉLÉSÉRIE QUÉBÉCOISE FORTIER
JUTRA 2003 - MEILLEUR ACTEUR SÉRAPHIN, UN HOMME ET SON PÉCHÉ

THÉÂTRE
OTHELLO - RÔLE: IAGO, M.E.S.: DENIS MARLEAU, PROD.: THÉÂTRE UBU, 2007
LA FIN DE CASANOVA - RÔLE: CASANOVA, M.E.S.: DENIS MARLEAU, PROD.: THÉÂTRE UBU, 2006
LE PROCÈS - RÔLES: L'INSPECTEUR, L'AVOCAT HULD, M.E.S.: FRANÇOIS GIRARD, PROD.: THÉÂTRE DU
NOUVEAU MONDE, 2004
NOVECENTO - RÔLE: LE NARRATEUR, M.E.S.: FRANÇOIS GIRARD, PROD.: THÉÂTRE DE QUAT'SOUS, 2001-2003
L'ODYSSÉE - RÔLE: LAËRTE, M.E.S.: DOMINIC CHAMPAGNE, PROD.: THÉÂTRE DU NOUVEAU MONDE, 2000 ET
2003
UN TRAMWAY NOMMÉ DÉSIR - RÔLE: MITCH, M.E.S.: RENÉ RICHARD CYR, PROD.: THÉÂTRE DU NOUVEAU
MONDE, 2002
QUELQU'UN VA VENIR - RÔLE: LUI, M.E.S.: DENIS MARLEAU, PROD.: CENTRE NATIONAL DES ARTS, 2002
DES SOURIS ET DES HOMMES - RÔLE: LENNIE, M.E.S.: PIERRE COLLIN, PROD.: THÉÂTRE DENISE-PELLETIER,
1999
LES ORANGES SONT VERTES - RÔLE: YVIRNIG, M.E.S.: LORRAINE PINTAL, PROD.:THÉÂTRE DU NOUVEAU
MONDE, 1998
MATRONI ET MOI - RÔLE: MATRONI, M.E.S.: ALEXIS MARTIN, COPROD.: ESPACE GO ET GROUPEMENT
FORESTIER DU THÉÂTRE, 1997-1998
MAÎTRES ANCIENS - RÔLE: ATZBACHER, M.E.S.: DENIS MARLEAU, PROD.: THÉÂTRE UBU, 1995-1998
SEXE, DROGUES, ROCK & ROLL - RÔLES: MULTIPLES, M.E.S.: PIERRE LEBEAU, ALEXIS MARTIN, PROD.:
THÉÂTRE DE QUAT'SOUS, 1997
CYRANO DE BERGERAC - RÔLE: CYRANO, M.E.S.: ALICE RONFARD, PROD.: THÉÂTRE DU NOUVEAU MONDE,
1997
WOYZECK - RÔLE: WOYZECK, M.E.S.: DENIS MARLEAU, PROD.: THÉÂTRE NATIONAL DE BELGIQUE, 1994
LES UBS - RÔLE: PÈRE UBU, M.E.S.: DENIS MARLEAU, PROD.: THÉÂTRE UBU, 1991

CINÉMA
LA CITÉ DES OMBRES - RÔLE: DR. GREG, RÉAL.: KIM NGUYEN, PROD.: PRODUCTIONS THALIE, 2008
TRUFFE - RÔLE: MONSIEUR TREMBLAY, RÉAL.: KIM NGUYEN, PROD.: STUDIO SHEN, 2007
BON COP, BAD COP - RÔLE: CAPITAINE LEBOEUF, RÉAL.: ÉRIK CANUEL, PROD.: PARK X PICTURES, 2005
LA RAGE DE L'ANGE - RÔLE: LE PAPE, RÉAL.: DAN BIGRAS, PROD.: GALAFILM, 2005
LES BOYS I-II-III-IV - RÔLE: MÉO, RÉAL.: LOUIS SAÏA (I-II-III), GEORGES MIHALKA (IV), PROD.: MELENNY
PRODUCTION, 1997, 1998, 2000 ET 2005
L'INCOMPARABLE MLLE C. - RÔLE: MAURICE MORON, RÉAL.: RICHARD CIUPKA, PROD.: VISION 4, 2003
NEZ ROUGE - RÔLE: LÉON, RÉAL.: ÉRIK CANUEL, PROD.: VISION 4, 2003
PÈRE ET FILS - RÔLE: JACQUES, RÉAL.: MICHEL BOUJENAH, PROD.: MAX FILMS, 2002
SÉRAPHIN, UN HOMME ET SON PÉCHÉ - RÔLE: SÉRAPHIN POUDRIER, RÉAL.: CHARLES BINAMÉ, PROD.:
CITÉ-AMÉRIQUE, 2001-2002
MATRONI ET MOI - RÔLE: MATRONI, RÉAL.: JEAN-PHILIPPE DUVAL, PROD.: MAX FILMS, 1998

TÉLÉVISION
LES BOYS TV - RÔLE: MÉO, RÉAL.: LOUIS BOLDUC, PROD.: MELENNY PRODUCTION, 2007
LA CHAMBRE NO 13 - RÔLE: ALBERT LAUZIER, RÉAL.: LOUIS CHOQUETTE, RICHARD ANGER ET AL., PROD.:
ANNÉES LUMIÈRES TÉLÉVISION, 2004-2005
FORTIER - RÔLE: JEAN-MARIE DUFOUR, RÉAL.: ÉRIK CANUEL, FRANÇOIS GINGRAS, PROD.: AETIOS
PRODUCTIONS, 1999-2003
UN GARS, UNE FILLE - RÔLE: LE PÈRE DE GUY, RÉAL.: GUY A LEPAGE, SYLVAIN ROY, PROD.: AVANTI
CINÉ-VIDÉO, 1998-2002
RÉSEAUX - RÔLE: DOMINIC PAZELLI, RÉAL.: FRANÇOIS BOUVIER, PROD.: ÉMERGENCE (RÉSEAUX), 1997-1998
LE VOLCAN TRANQUILLE - RÔLE: BULL PINSONNAULT, RÉAL.: PIERRETTE VILLEMAIRE ET AL., PROD.: SOCIÉTÉ
RADIO-CANADA, 1995-1998

 

Du 18 au 27 septembre 2009

Le Festival international de la littérature (FIL)

Avant le dévoilement de la programmation complète de la quinzième édition prévue le 25 août 2009, le Festival international de la littérature (FIL) est heureux d’annoncer dès aujourd’hui la mise en vente de deux spectacles : Poésie, sandwichs et autres soirs qui penchent  et Un Cadeau pour Sophie.

Le FIL c’est quinze ans d’hommages à des écrivains d’ici et d’ailleurs et de spectacles littéraires tous plus ludiques, audacieux et émouvants les uns que les autres. Du 18 au 27 septembre 2009, pendant dix jours, plus de 200 écrivains et artistes de toutes disciplines participeront à cette grande fête des mots.

POÉSIE, SANDWICHS ET AUTRES SOIRS QUI PENCHENT
De retour, à la demande générale, les 19 et 20 septembre ! 

La soirée de poésie traditionnelle a subi un traitement de choc avec la création de Poésie, sandwichs et autres soirs qui penchent conçu par Loui Mauffette. Avec cet étonnant spectacle littéraire, le FIL a trouvé son « Casse-noisette ». Lors de ce véritable happening poétique aux allures felliniennes, une vingtaine de comédiens de tous âges et de tous horizons incarnent, en solo ou en chœur, des textes de leur choix. À la demande générale, les passeurs de mots Céline Bonnier, Nathalie Breuer, Maxime Denommée, Francis Ducharme, Clara Furey, Maxim Gaudette, Émilie Gilbert, Benoit Girard, Loui Mauffette, Louis-Olivier Mauffette, Yves Morin, Patricia Nolin, Danielle Proulx, Émile Proulx-Cloutier, Sébastien Ricard et autres invités surprises envahiront à nouveau la Cinquième Salle de la Place des Arts pour vous offrir  un nouveau buffet poétique. Un moment unique à savourer. Une initiation magique à la poésie à ne pas manquer.

UN CADEAU POUR SOPHIE
Une seule représentation le dimanche 27 septembre à 13 h !

Un cadeau pour Sophie c’est tout d’abord un conte et des chansons de Gilles Vigneault qui racontent l’histoire de deux enfants qui font la découverte d’un bien étrange héritage, « un tout petit livre avec dedans une toute petite phrase». C’est aussi, comme le dit si bien le poète, « une oeuvre collective, comme une murale sur le mur de l'école à laquelle plusieurs enfants auraient participé » car il s’agit également d’un livre-disque, publié par la Montagne secrète, où l’on retrouve en plus de magnifiques illustrations de Stéphane Jorish, le conte ainsi que les chansons interprétées par les plus jolies voix du Québec. 

Et voilà que, dans le cadre du Festival international de la littérature (FIL), Un cadeau pour Sophie devient aussi un spectacle littéraire jeunesse, mis en scène par Monique Giroux, réunissant autour de Gilles Vigneault plusieurs des interprètes du livre-disque soit Pierre Flynn, Martin Léon, Ariane Moffatt, Jessica Vigneault, l’acteur James Hyndman et les musiciens Paul Campagne, Davy Gallant et Steve Normandin. Un véritable cadeau pour les enfants, leurs parents et leurs grands-parents!

Cap sur le 25 août !
À ces deux spectacles s’ajouteront de nombreuses autres créations inédites et audacieuses où la littérature sera dansée, chantée, mise en scène, en musique et en images.  Des apéros poétiques aux grands spectacles en soirée, en passant par des slams, des expositions, des lectures midis, des remises de prix, des projections de films, des tables rondes ou des entretiens publics, c’est à une grande fête de mots que le FIL  convie le public lors de la rentrée automnale de 2009.  Le mardi 25 août, la programmation complète du 15e Festival international de la littérature (FIL) sera dévoilée en conférence de presse, disponible sur le site Internet ( www.festival-fil.qc.ca) et mise en vente.

Billets en vente dès le 26 juin 2009 à la billetterie de la Place des Arts !
Poésie, sandwichs et autres soirs qui penchent
Samedi 19 septembre, à 20h / Dimanche 20 septembre, à 16 h, à la Cinquième Salle de la Place des Arts   
38 $ / 28$ ( 25 et moins et 65 ans et plus)

Un Cadeau pour Sophie
Dimanche 27 septembre, à 13h, à la Cinquième Salle de la Place des Arts
20 $ / 12$ ( enfants d 12 ans et moins)

Billetterie de la Place des Arts
175, rue Sainte-Catherine Ouest, Montréal
514.842.2112 / 1.866.842.2112

www.pda.qc.ca

 

24 juin au 23 août 2009

Montréal

Concerts Campbell - 85 ans de concerts gratuits dans les parcs !

Madame Catherine Sévigny, membre du comité exécutif de la Ville de Montréal, responsable de la culture, est heureuse de souligner que l’année 2009 marquera les 85 ans des Concerts Campbell, véritable tradition estivale qui fait le bonheur des Montréalais. Offerts gratuitement du 24 juin au 23 août, ces concerts populaires sont divisés en quatre volets : Musique du monde et festive, Grands concerts classiques, Harmonies, orchestres et fanfares et Pop qui mettra en vedette le duo Alfa Rococo. Au total, 27 concerts animeront de nombreux parcs de la ville.

« Je me réjouis que cette riche tradition se poursuive pour une quatre-vingt-cinquième année pour le plus grand plaisirs de nos concitoyens qui peuvent se laisser séduire par des concerts variés et intéressants tout en profitant des beaux jours de l’été. Par la richesse de sa programmation qui fait une place de choix à la musique du monde, cette série reflète bien la diversité montréalaise, tout en offrant aux citoyens des occasions d’échanges et de découvertes de nouvelles cultures et d’univers musicaux variés dans une ambiance festive. J’invite les Montréalaise et les Montréalais à en profiter car, un bonheur n’arrive jamais seul, le plaisir d’écouter ces concerts est gratuit », a déclaré madame Sévigny.

Depuis 1924, les Concerts Campbell sont présentés grâce à l’avocat montréalais Charles Sandwith-Campbell (1858–1923), un passionné de musique, qui, à son décès, a laissé un important fonds destiné à la présentation de concerts gratuits dans les parcs de la ville et ce, à perpétuité !

Musique du monde et festive Campbell
Le volet Musique du monde et festive Campbell présente six ensembles qui donneront chacun de deux à quatre représentations. Avec ses compositions originales francophones et son vaste répertoire folklorique, le groupe Hurlevent est un choix tout indiqué pour donner le coup d’envoi le 24 juin, au parc Ahuntsic. Le groupe s’arrêtera dans trois autres parcs les 9 et 16 juillet et le 19 août. Les amateurs de musique traditionnelle apprécieront aussi le style gitano-folk-québécois de Garbanzo (22 juillet et 16 août) dont les membres jouent de plusieurs instruments qu’ils s’échangent tout au long du concert. L’ensemble Small World Project (10 et 24 juillet) proposera son répertoire éclectique, un amalgame de samba brésilienne, de flamenco andalou, de rythmes africains et de bluegrass américain, tandis que le groupe Maytiss (14 et 21 juillet) présentera de la danse, des chants tribaux et une musique d’influence reggae, antillaise, afro et latine. Réunissant des musiciens du Maroc, du Québec, de France et de Nouvelle-Écosse, Bambara Trans (13 juillet et 20 août) entraînera le public au son de sa musique qui puise dans les cultures gnawi, africaine, arabo-andalouse et latine. Enfin, Yoël Diaz (30 juillet, 18 et 23 août) divertira le public au son de sa musique qui conjugue à merveille les rythmes cubains et les harmonies du jazz contemporain.

Tournée Pop Campbell
Le duo Alfa Rococo, récipiendaire de deux Félix au Gala de l'ADISQ 2008, fera une tournée de six parcs de la ville les 4, 5, 6, 11, 12 et 13 août pour livrer un spectacle débordant d’énergie et riche en émotions. Formé de Justine Laberge et David Bussières, le duo offrira sa musique aux accents rétro et au groove ensoleillé et ses textes tantôt profonds et poétiques, tantôt toniques et colorés.

Grands concerts classiques Campbell

Les deux concerts de l’Orchestre Métropolitain présentés au Théâtre de Verdure sauront ravir les amoureux de la musique classique. Le 19 juillet, Yannick Nézet-Séguin sera rejoint sur scène par le ténor Marc Hervieux qui offrira quelques-uns des plus grands airs de Verdi, Leoncavallo, Cilea et Puccini. Intitulée « Soprano sous les étoiles », la soirée du 26 juillet permettra la découverte du jeune chef Aïrat Ichmouratov et de la soprano colorature Marianne Lambert qui éblouira les amateurs d’art lyrique en interprétant des airs de Strauss, Schubert et Mozart, notamment un air de la « Reine de la nuit », tiré de l’opéra La Flûte enchantée.

Harmonies, orchestres et fanfares Campbell
Quatre ensembles sont réunis dans le volet Harmonies, orchestres et fanfares Campbell. Le premier concert (2 juillet) fera découvrir le Grüv’n’ Brass, vértiable fanfare « funky » qui rassemble des musiciens complices et chevronnés. L’Harmonie Henri-Bourassa (6 juillet) et l’Orchestre à Vents Non Identifié (25 juillet) offriront un répertoire varié tandis que l’ Orchestre à Vents du Suroît (15 juillet) interprétera de la musique de films, notamment Les Simpsons, Le Magicien d’Oz et Le Seigneur des anneaux.

« Un été culturel éblouissant !»
Depuis le 19 juin, le public est invité à participer au concours « Un été culturel éblouissant! », courant ainsi la chance de gagner l’un des huit ensembles de billets – d’une valeur de 330 $ chacun – permettant de découvrir plusieurs des activités
culturelles offertes à Montréal ! Tous les détails au ville.montreal.qc.ca/culture Pour tous les détails de la programmation estivale, visitez le site ville.montreal.qc.ca/culture ou consultez la publication Accès culture, disponible en français et en anglais dans le réseau Accès culture (lieux culturels et galeries d’art), les bibliothèques et bureaux d’arrondissements.

Du 6 au 16 juillet

Montréal

Festival

Académie estivale d’orgue de McGill

L’édition 2009 de l’Académie estivale et du Festival d’orgue de McGill aura lieu du 6 au 16 juillet. Le Festival soulignera le 200e anniversaire de la naissance de Mendelssohn et le 50e anniversaire de l’arrivée au Canada du premier orgue von Beckerath.

Un Symposium Mendelssohn aura lieu à la salle Tanna Schulich le 12 juillet de 14h à 18h et présentera les conférenciers Wm. A. Little et Carole Terry. Parmi les sujets traités on trouvera les opus 37 et 65 du compositeur; on discutera également des pratiques d’interprétation dans l’œuvre de Mendelssohn.

L’arrivée en 1959 d’un orgue Beckerath à l’église  montréalaise Queen Mary Road United  a été importante. L’instrument, maintenant logé à la Mountainside United Church, a été l’instrument principal de l’enseignement de l’orgue à l’Université McGill qui devenait ainsi le premier département d’orgue d’une institution d’Amérique du Nord à promouvoir la renaissance des instruments à traction mécanique.

Six concerts dans les églises montréalaises sont au programme, au cours desquels on pourra entendre deux des trois instruments Beckerath de Montréal, les 7 et 9 juillet.

Le mardi 7 juillet à 20h          Michael Radulescu à la Mountainside United Church, 4000 The Boulevard, Westmount – Billets : 15$/10$ - Renseignements : 514.398.1251

Le jeudi 9 juillet à 20h           William Porter à l’église de l’Immaculée-Conception, 4201 rue Papineau, angle Rachel  – Billets : 15$/10$ - Renseignements : 514.398.1251

Le vendredi 10 juillet à 20h     Carole Terry à l’église St. Andrew and St. Paul, 3415 rue Redpath  – Billets : 15$/10$ - Renseignements : 514.398.1251

Le lundi 13 juillet à 20h          Hank Knox, clavecin, à la salle Redpath, 3461 rue McTavish – Billets : 15$/10$ - Renseignements : 514.398.1251

Le mardi 14 juillet à 20h         Jan Overduin à l’église Saint-Jean-Baptiste, 305 rue Rachel est, angle Henri-Julien – Billets : 15$/10$ - Renseignements : 514.398.1251

Le mercredi 15 juillet à 20h    John Grew et Matthew Provost à la salle Redpath, 3461 rue McTavish – Billets : 15$/10$ - Renseignements : 514.398.1251

Le jeudi 16 juillet à 20h          Olivier Latry, dans le cadre du Festival de musique de Lachine 2009 – Église des Saints-Anges-Gardiens, 1400, boul. Saint-Joseph, Lachine – Concert gratuit – Renseignements : 450.656.9915

La programmation complète de l’Académie estivale d’orgue de McGill est disponible sur le site www.msoa.ca et au 514.398.1252

Olivier Latry Photo                                                                                

Dimanche 26 Juillet 09

Montréal

Théâtre

Les monologues du vagin - Version haïtienne : 70% en français et 30% en créole

Complexe Cristina 6566 Jarry Est, Montréal

Auteur : Eve Ensler – Adaptation et mise en scène : Florence Jean Louis Dupuy


19H00 à 21h00 40$ à l’avance Mélissa Dauphin Cynthia JeanLouis Nicole Zamar Fabienne Colimon Huguette StFleur Florence JnL. Dupuy
Montréal, le 17 juin 2009 – La très populaire pièce d’Eve Ensler, Les Monologues du Vagin, gagnant d’un Obi Award, sera revisitée le 26 juillet prochain alors qu’Haïti en Folie nous proposera la savoureuse version haïtienne de ce bijou théâtrale très important dans l’histoire féministe contemporaine. Le public est invité à découvrir cette version très chaude des Monologues. C’est au Complexe Christina (6566 Jarry Est) que vous pourrez vous délecter à nouveaux du message d’Eve Ensler qui met à l’honneur la spécificité du sexe féminin, son épanouissement et son combat contre les inégalités sociales. Après avoir été traduit dans plus de 24 langues différentes, joués dans plus de 1100 villes à travers le monde, il est maintenant
temps de vous présenter la pièce dans sa version haïtienne. Baptisée Pawòl Chouchoun (ou Pawòl Chat), cette traduction a été adaptée et mise en scène par Florence Jean Louis Dupuy et à déjà connue un succès phénoménal à Port‐au‐Prince et à Miami. Six actrices d’Haïti interpréteront les textes populaires de l’auteure avec aisance, intensité, élégance, passion et finesse, ce qui rendra
leur performance absolument sublime! Bien que ce soit une version haïtienne, 70% des dialogues sont en français.

UNE METTEUR EN SCÈNE QUI OSE !
Florence Jean Louis Dupuy est née à Port‐au‐Prince, Haïti. Après des études classiques à Sainte‐Rose de Lima, des études universitaires à l’INAGHEI, puis à l’École Normale Supérieure, elle obtient une maîtrise en sciences de l’éducation de l’Université de Montréal. D’abord enseignante au secondaire puis à l’université d’État d’Haïti, Florence fait carrière dans la fonction publique où elle se distingue en tant que responsable du Plan National d’ Éducation, comme directrice à la Culture ainsi qu'à l’UNESCO. Puis elle enseigne le théâtre à Broward Community College en Floride. Elle crée en 1992 L’Atelier Théâtre Éclosion, en Haïti, qui a pour mission de former une troupe de professionnels Haïtiens du théâtre et de faire apprécier la création haïtienne aussi bien en Haïti qu’à l’étranger. Depuis, il a présenté plusieurs spectacles en Haïti, en France, en Guadeloupe, en Guyanne, en Martinique, au Bénin et en Jamaïque. Florence se consacre aujourd’hui à l’écriture dramatique et à la mise en scène.

HAÏTI EN FOLIE – LE FESTIVAL LE PLUS COLORÉ EN VILLE
Haïti en Folie propose 4 jours de programmation riche et variée : Musique, Cinéma, Danse, Théâtre, Gastronomie, Artisanat. 4 jours, 4 lieux, 4 spectacles, 4 primeurs – du 23 au 26 juillet 2009!!! Haïti comme vous ne l’avez jamais vu, en plein coeur de
Montréal! Programmation : www.haitienfolie.com.

Du 26 juin au 30 août

Sainte-Agathe

de retour pour un 2e été!

Coup de ciseaux – une comédie où le publique a le dernier mot

La pièce « Coup de ciseaux » n’a rien d’une pièce ordinaire. Au contraire, elle sort complètement des sentiers battus. Le public participe, les comédiens improvisent et chaque soir la fin n’est jamais la même. Le Théâtre le Patriote continue dans sa grande tradition de toujours innover.  

L’histoire de « Coup de ciseaux » se déroule dans un salon de coiffure où se croisent des personnages plus farfelus les uns que les autres : un coiffeur extravagant (François-Étienne Paré), une manucure ambitieuse (Pascale Delhaes), une dame à l’air digne (Sophie Clément), un antiquaire mystérieux (Éric Hoziel), un client curieux (Claude Maher) et un jeune homme affable (Marc St-Martin). Un événement fatal survient. On cherche le meurtrier. C’est là qu’aux travers des recherches, l’interaction soulève la salle et le rire est garantit. 

Un thriller aux rebondissements étonnants qui détient le record Guiness de la comédie la plus souvent jouée depuis sa création. Après Boston, Londres, New York, Washington, Chicago, et Las Vegas, revoici « Coup de ciseaux » à Sainte-Agathe. « Coup de ciseaux » est un spectacle où tout peut arriver. Ne ratez pas cette chance de vivre une expérience de théâtre unique.  

Horaire : du 26 juin au 30 août, mercredi au samedi, à 20h30.

Entrée à partir de 30 $ (adultes), 17 $ (enfants) taxes incluses.

Enfant accompagné d’un adulte est admis gratuitement le jeudi.

http://www.theatrepatriote.com/ 

Jeudi 2 juillet, mercredis 8, 15, 22, 29 juillet & 5 août 2009

Centre Pierre-Charbonneau

ORGUE ET COULEURS présente la 45e saison des

Concerts populaires de Montréal - Yannick Nézet-Séguin, direction artistique

L’Orchestre Métropolitain, ensemble officiel des CPM 
Six concerts à 19 h 30, 
Jeudi 2 juillet, mercredis 8, 15, 22, 29 juillet & 5 août 2009 
au Centre Pierre-Charbonneau 
3000, rue Viau, Montréal (métro Viau) 
 
Avec l’Orchestre Métropolitain, Angèle Dubeau et La Pietà, Quartango, l’Orchestre de chambre de Montréal, lensemble de cuivres Opus Lib, les chefs Yannick Nézet-Séguin, Aïrat Ichmouratov, François Dompierre et Wanda Kaluzny, ainsi que les solistes Gianna Corbisiero, Marc Hervieux, Marianne Lambert, et Marie-Josée Lord.

Événement majeur de l’été musical montréalais, Les Concerts populaires de Montréal, créés en 1964 à l’initiative du maire Jean Drapeau pour rendre plus accessible la musique symphonique à la population montréalaise, célèbre en 2009 ses 45 ans

Présentée depuis ses débuts les mercredis en soirée à l’Aréna Maurice-Richard, la série estivale se déroule depuis 2001 au Centre Pierre-Charbonneau et est présentée depuis 2003 par ORGUE ET COULEURS, en collaboration avec l’arrondissement de Mercier-Hochelaga-Maisonneuve. 

Cette 45e saison haute en couleurs a été concoctée conjointement par le chef d’orchestre Yannick Nézet-Séguin et par Yves Garand, nommé le 6 avril dernier à la direction générale et artistique de ORGUE ET COULEURS. Ce sympathique rendez-vous annuel rassemble des milliers de personnes et se distingue par son lieu de diffusion inusité qui donne aux concerts une ambiance décontractée, et par la possibilité de se restaurer avant et pendant les prestations musicales. 

Le Centre Pierre-Charbonneau accueille cette année encore, six concerts présentés le 2 juillet (exceptionnellement un jeudi) et les mercredis 8, 15, 22, 29 juillet & 5 août 2009, à 19 h30, où musicalité rime avec virtuosité.  
Attention, plaisir contagieux ! 
 
Billetterie du Centre Pierre-Charbonneau : du dimanche au samedi de 10 h à 21 h - 514-255-4222 
Abonnement : Section parterre : 138 $ / 126 $ (régulier & réduit) - Section gradin : 102 $ / 90 $ (régulier & réduit)  
Demi-abonnement, section gradin : 60 $ / 51 $ 
Billets à l’unité : « parterre » : 28 $ & 24 $ - « gradin » : 23 $ / 19 $  
Service aux tables au parterre seulement (en sus du prix du billet) 

Boissons (eau, jus, bière et vin) et nouveau service de traiteur assuré par Les Sentiers gastronomes et son chef cuisinier François Paré qui a concocté un petit goûter orchestral, pour les becs salés et sucrés (de 2$ à 12$)

Stationnement : 5 $

 
IL ÉTAIT 45 FOIS DANS L’EST !

PROGRAMMATION 2009 – SUIVEZ LE GUIDE !  
 
L’Orchestre Métropolitain, orchestre officiel des Concerts populaires depuis 2001, donnera, comme à l’habitude, trois concerts
-      Le  jeudi 2 juillet, les amoureux de la Cité des Doges sont invités à naviguer Sur le Grand canal de Venise, sous la houlette du gondolier en chef, Yannick Nézet-Séguin, avec l’enfant chéri du quartier Hochelaga-Maisonneuve, le ténor Marc Hervieux, dans des extraits d’opéras italiens. [œuvres de Verdi, Puccini et Mascagni.]  
Les deux autres concerts de l’OM sont confiés à des chefs invités :  
-      Le mercredi 15  juillet, le chef russe Aïrat Ichmouratov nous entraîne dans un Voyage dans le temps, pour le grand Concert-anniversaire des Concerts populaires, avec la soprano Marianne Lambert. [œuvres de Mozart, Schubert, Strauss et Sieczynsky.]  
-       Le mercredi 29 juillet, c’est à une soirée chaleureuse que l’homme de musique aux multiples talents, François Dompierre nous convie avec entrain à son Épopée musicale. [œuvres pour piano de Dompierre, et pour orchestre de Bizet et Handel] 

Ensembles et solistes québécois viennent compléter la programmation 2009 : 
-      Le mercredi 8 juillet, place à l’imagination populaire et au monde merveilleux, avec Angèle Dubeau et les musiciennes de la Pietà, orchestre à cordes avec piano. Un périple envoûtant dans l’univers fascinant des Mythes et légendes. [œuvres de Philip Glass, les célèbres Diableries de François Dompierre, Gibbs, De Falla, Piazzolla, Desmarais et Ginastera.] 

-      Le mercredi 22 juillet, c’est Tangopéra ! ici, le tango trouve sa voix. Prouesses musicales et lyriques avec les musiciens de Quartango et la soprano Gianna Corbisiero. Un cocktail inattendu fait de grands classiques d’opéra et des rythmes ensorcelants du tango. [œuvres de Hunt, Piazzolla, Villoldo, Plaza, Bizet, Rodriguez, Gardel, Demare, Ponce, Brubeck, Laurenz et Mores.] 

-      Le mercredi 5 août sera romantique avec Summernight qui clôt en beauté la 45e série estivale, avec le meilleur de Gershwin. Avec l’Orchestre de chambre de Montréal - qui célèbre en 2009 ses 35 ans -, sous la direction de son chef Wanda Kaluzny, l’ensemble de cuivres Opus Lib et la soprano Marie-Josée Lord. [œuvres de George Gershwin] 

 
La saison 2009 des Concerts populaires de Montréal est rendue possible grâce à l’appui de ses partenaires : l’Orchestre Métropolitain, la Ville de Montréal, l’Arrondissement de Mercier-Hochelaga-Maisonneuve. 

Renseignements : 514-899-0644  
Billetterie du Centre-Pierre Charbonneau : 514-255-4222  
(pour les concerts et le service aux tables) 
www.orgueetcouleurs.com  

Du 10 juillet au 27 juillet

Le 13E Festival du Film de Juste pour rire

Le Festival Juste pour rire, présenté par Vidéotron, est fier d’annoncer la programmation de la 13e édition du Festival du Film de Juste pour rire, en collaboration avec SCÈNE. Cette année encore, le Festival promet des premières incontournables, la plus grande sélection de courts métrages de comédie au monde, ainsi que 14 films/événements spéciaux avec de nombreux comédiens et de vedettes internationales! De plus, le Festival investit cette année un nouveau lieu : la CinéRobothèque de l’Office national du film, en plus du Cinéma Impérial.   

Ne manquez pas cette année la présence de la superstar française Jean Dujardin (Brice de Nice, OSS 117, Le Caire, nid d’espions), en ouverture du Festival 3 ans après sa spectaculaire arrivée en hélicoptère pour la première d’OSS 117, Le Caire nid d’espions.  Jean Dujardin est effectivement de retour à Juste pour rire pour présenter le nouveau volet des aventures d’Hubert Bonisseur de la Bath avec OSS 117 : Rio ne répond plus (TVA Films). Douze ans après Le Caire, le fameux agent des services secrets français, OSS 117 est de retour pour une nouvelle mission à l'autre bout du monde. Le film sera présenté en première au Festival le vendredi 10 juillet à 19h au Cinéma Impérial, en présence du réalisateur Michel Hazanavicius et de Jean Dujardin qui nous promettent une entrée digne du Carnaval de Rio !  

Le scénariste Ken Scott (Maurice Richard, La grande séduction) nous présentera son premier film à titre de réalisateur avec Les doigts croches (Alliance Vivafilm), une comédie mettant en vedette Roy Dupuis (Maurice Richard, J’ai serré la main du diable), Claude Legault (Dans une galaxie près de chez vous), Patrice Robitaille (Québec-Montréal, Un été sans point ni coup sûr), Paolo Noël et Jean-Pierre Bergeron. Dans les années 60, cinq bandits sans envergure se font prendre alors qu’ils tentent d’orchestrer «le vol du siècle». Pour toucher leur part du magot, ils devront entreprendre une quête spirituelle, sur le chemin de pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle. Le film sera présenté en clôture du Festival le lundi 27 juillet à 19h au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts, en présence de toute l’équipe du film.   

L’énergique humoriste et comédien québécois Anthony Kavanagh est de retour à Montréal pour présenter le film Agathe Clery (Alliance Vivafilm), du réalisateur belge Étienne Chatiliez (La Vie est un long fleuve tranquille, Tanguy) dans lequel il tient la vedette avec l’actrice gagnante de deux prix César Valérie Lemercier. Une directrice de marketing quelque peut raciste voit du jour au lendemain sa peau s’assombrir… La projection aura lieu le 20 juillet à 19h au Cinéma Impérial.  

Celui qui avait fait sensation l’an dernier au Festival, le scénariste, réalisateur et producteur Judd Apatow (The 40-Year-Old Virgin, Knocked Up) sera en vedette cette année encore avec son plus recent long métrage. Funny People (Universal Pictures) met en vedette Adam Sandler (You Don’t Mess with the Zohan, I Now Pronounce You Chuck & Larry), Seth Rogen (Pineapple Express, Knocked Up) et Leslie Mann (Knocked Up, 17 again) et raconte l’histoire d’un humoriste populaire qui apprend que ses jours sont comptés. Eric Bana, Jonah Hill, Jason Schwartzman, et RZA font également partie de la distribution. Attendez vous à une soirée hilarante avec des caméos de célébrités dans ce nouveau film du roi de la comédie américaine. Les acteurs Aziz Ansari (Human Giant, Parks and Recreation) et Aubrey Plaza (Parks and Recreation) seront à la projection le jeudi 25 juillet à 21h30 au Cinéma Impérial.

Les cinq membres du groupe de comédie Broken Lizard : Jay Chandrasekhar, Kevin Heffernan, Steve Lemme, Paul Soter et Erik Stolhanske (Super Troopers, Beerfest) prendront d’assault la scène du Cinéma Impérial pour y présenter la première canadienne de leur dernier film, Broken Lizard’s the Slammin’ Salmon. Michael Clarke Duncan (La ligne verte) est le propriétaire d’un restaurant de Miami et ancien champion de boxe poids-lourd. Il organise une compétition entre ses employés, pour voir lequel sera capable de gagner un maximum d’argent en une soirée. Le vainqueur remportera la somme de 10 000 dollars, et le perdant devra affronter le champion. Une discussion suivra la projection du film le 22 juillet à 21h30 au Cinéma Impérial.  

Du cinéma indépendant américain comme on l’aime! Dans Humpday (Maple Pictures), les acteurs Joshua Leonard (The Blair Witch Project) et Mark Duplass (dont le film Baghead a été présenté en 2008 au Festival), transportent leur amitié à un niveau inusité lorsqu’ils se mettent tous deux au défi de partificiper à un projet ‘’artistique’’ de film amateur porno homosexuel. Réalisé par Lynn Shelton, le film a remporté le Prix du jury à Sundance, en plus d’être sélectionné lors de la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes. L’acteur Joshua Leonard sera présent à la projection le 17 juillet à 19 heures au Cinéma Impérial.   

Les fans de Robin Williams seront servis avec la présentation de son dernier film, World’s Greatest Dad (VVS Films). Après la mort accidentelle de son fils, un écrivain raté, qui enseigne la poésie à l'université, décide de la faire passer pour un suicide. Mais quand la fausse lettre de suicide commence à attirer l'attention des gens, le père décide d'écrire un faux journal intime, afin de lancer sa carrière dans l'écriture. Le réalisateur Bobcat Goldthwait (The Man Show, Jimmy Kimmel Live!) présentera le film le 23 juillet à 21h30 au Cinéma Impérial.   

Paper Heart (Alliance Vivafilm), la dernière sensation du Festival de Sundance, raconte l’histoire adorable et semi-autobiographique de deux jeunes acteurs, Charlyne Yi (Knocked Up, Semi-Pro) et son amoureux Michael Cera (Juno), qui tentent de comprendre l’amour. L’actrice et scénariste Charlyne Yi et l’acteur Jake Johnson présenteront le film le 21 juillet à 19 heures au Cinéma Impérial.   

Du côté des films indépendants, c’est un rendez-vous à la CinéRobothèque de l’ONF pour les plus récentes comédies indépendantes de partout dans le monde grâce au nouveau partenariat entre le Festival du Film de Juste pour rire et L’Office National du Film du Canada, qui fête ses 70 ans cette année. Visioneers, une comédie noire, mais hilarante sur la vie quotidienne d’employés de bureau, met en vedette Zach Galifianakis (The Hangover). Il y joue un homme tentant d’ignorer le fait que ses collègues sont littéralement en train d’exploser de stress (27 juillet à 19 heures à la CinéRobothèque de l’ONF). Également au programme, Laughology et The Foundation des réalisateurs montréalais Albert Nerenberg (Stupidity) et Michael Dowse (FUBAR), ainsi que Beautiful, le nouveau film de l’extravagante Margaret Cho (All-American Girl, The Cho Show) et That’s For Me! de la réalisatrice britannique Claudia Solti. Jim Breuer (Saturday Night Live, Half Baked, Clerks) présentera quant à lui son premier long métrage More Than Me le 22 juillet à 19 heures à la CinéRobothèque de l’ONF.  

Toutes les projections du Festival du film de Juste pour rire à la CinéRobothèque de l’ONF sont $10. Toutes les premières tapis rouge au Cinéma Impérial et au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts sont $15. Présentez votre carte SCÈNE à la Billeterie Juste pour rire et recevez un rabais de 20%; présentez votre carte membre de la CAA à la Billeterie Juste pour rire et recevez un rabais de 15 % (ces rabais ne peuvent être jumelés).

Du 8 juillet au 26 août, 2009

Square Phillips

Les Midis Financière Sun Life sont de retour - Concerts gratuits les mercredis midi au square Phillips

Présentés exceptionnellement cette année au square Phillips, les Midis Financière Sun Life sont de retour pour une 12e année consécutive, à compter du 8 juillet prochain, et ce, jusqu’au 26 août, pour le plaisir des amateurs de musique, des travailleurs du centre-ville, des passants et des touristes. Offerts gratuitement tous les mercredis midi, de 12 h 10 à 13 h, les Midis Financière Sun Life proposent une heure de lunch festive remplie de découvertes musicales avec des artistes talentueux, des rythmes entraînants et des styles de musique qui varient chaque semaine. En cas de pluie, le spectacle est remis au lendemain.

Tout le monde dehors… pour un déjeuner musical

Présentés en plein air au square Phillips, situé sur la rue Sainte-Catherine, les concerts sont une belle occasion de profiter de l’été, de s’offrir une pause qui fait du bien et de passer un joyeux moment en pique-niquant avec des collègues, des amis ou des parents. 

De la musique pour tous les goûts et des artistes de choix

Pour ce rendez-vous musical 2009, les Midis Financière Sun Life nous invitent à vibrer au son de musiques qui mettent à l’honneur la chaleur et les couleurs de l’été avec des styles variés et des artistes mémorables. Le square Phillips se prête particulièrement bien à des spectacles intimistes où la proximité avec les auteurs, les compositeurs, les interprètes et les musiciens constituera un atout de plus pour mieux les apprécier. 

Une programmation éclatante et festive ! 

Dates Artistes Style musical
  8 juillet Lynda Thalie Musique du monde
15 juillet Mae Anderson Folk pop rock
22 juillet Sagapool Tziganes et manouches
29 juillet Robert Michaels Jazz latin
  5 août Quatuor vocal High-Shop Quatuor vocal
12 août Guy Bélanger Blues
19 août Paul Cargnello Rock soul reggae francophone
26 août Jamil Auteur francophone
 

Douze années de concerts gratuits pour les Montréalais

Intégrés au calendrier estival des manifestations d’envergure tenues à Montréal, les Midis Financière Sun Life attirent chaque année plus de 50 000 amateurs de musique qui assistent aux concerts avec bonheur. Présentés depuis maintenant douze ans, les Midis Financière Sun Life sont devenus, au fil des ans, une véritable tradition estivale au centre-ville de Montréal, ayant rejoint plus d’un demi-million de personnes qui ont profité de ce cadeau musical de choix.

Du 26 juin au 21 août 2009

Création 2009 du Petit Théâtre DuNord

Sac à sacs, de Jean-François Nadeau

AVEC : LUC BOURGEOIS LOUISE CARDINAL SÉBASTIEN GAUTHIER MÉLANIE ST-LAURENT MISE EN SCÈNE DE PHILIPPE LAMBERT

À l’ère de la conscience sociale écologique et de la lutte féroce des marchés, Sylvain Primeau,  directeur de la division des sacs de plastique chez Superplast, est acculé au pied du mur: son poste est maintenant menacé. Deux jours lui sont accordés pour trouver une solution miracle. À travers une série de curieux événements, Sylvain entreprendra une course folle qui l’entraînera très loin du monde civilisé…

Pour l'été 2009, Le Petit Théâtre DuNord a fait appel à Jean-François Nadeau. Comédien, auteur, scénariste et réalisateur, Jean-François Nadeau est diplômé de l’UQAM en communications-cinéma et du Conservatoire d’art dramatique de Montréal. Si on a pu apprécier quelques-uns de ses monologues lors de cabarets organisés par L’Aparté ou par le Théâtre ni plus ni moins, P.R.O.U.N. est son véritable premier texte au souffle long. Sa deuxième pièce, travaillée au CEAD en parrainage avec Jean-Marc Dalpé, est devenue Sac à sacs et sera créée en primeur cet été au Petit Théâtre DuNord dans une mise en scène de Philippe Lambert.

Venez vivre la différence !
En janvier 1998, souhaitant faire émerger un théâtre de qualité en région, quatre jeunes comédiens fondent Le Petit Théâtre DuNord (PTDN), un lieu de création dans les Basses-Laurentides. En mettant sur pieds cette compagnie, Luc Bourgeois, Louise Cardinal, Sébastien Gauthier et Mélanie St-Laurent se donnent pour mandat de créer et de produire du théâtre inédit et de développer l’activité théâtrale dans
les Basses-Laurentides. Parce qu’il est possible de rire tout en étant touché, Le Petit Théâtre DuNord vous propose une expérience d’exception en vous présentant des textes originaux et exclusifs.

LE PETIT THÉÂTRE DUNORD
1000, chemin du Plan-Bouchard, Blainville, Québec
BILLETTERIE : 450 419-8755

Du 18 juin au 22 août 2009

Au THÉÂTRE HECTOR-CHARLAND de L’Assomption

C’est notre chanson – Un succès de Broadway au Théâtre Hector-Charland

POUR LA BELLE SAISON!

LUC GUÉRIN ET CATHERINE SÉNART RÉUNIS SUR SCÈNE

DANS UNE PIÈCE MUSICALE DE NEIL SIMON ADAPTÉE POUR LA PREMIÈRE FOIS AU QUÉBEC!

Un compositeur de chansons à succès commence une nouvelle collaboration avec une parolière. Ce sera une rencontre fulgurante dans tous les sens du terme. Ensemble, ils tenteront de trouver l'harmonie musicale ce qui, bien entendu, ne se fera pas sans heurts. Au fil du temps, sans trop s'en rendre compte, ils devront composer avec un tout nouveau registre, l'amour! Une perspective qui ne restera pas sans bémols. 

Luc Guérin, connu pour son grand sens du comique, qui a attiré les foules l’an dernier au THÉÂTRE HECTOR-CHARLAND dans Femme de rêve, se lance cette année dans l’aventure d’une pièce musicale. Il devra donner de la voix aux côtés de Catherine Sénart, appréciée aussi bien pour son travail de comédienne que pour ses talents vocaux, que ce soit dans les comédies musicales Neuf et My Fair Lady ou dans son spectacle L’Amour selon Venne. Ensemble, ils porteront les mots de Neil

Simon, traduits par Yves Morin (Sweet Charity, Rent), sous la direction de Frédéric Blanchette, qui avait collaboré avec Luc pour Appelez-moi Stéphane au THÉÂTRE HECTOR-CHARLAND en 2007, et qui est, entre autres, derrière les succès Cheech (Théâtre La Licorne) et Le Paradis à la fin de vos jours (Théâtre du Rideau Vert).

Deux interprètes de talent, un metteur en scène ingénieux, un auteur remarquable, soutenus par la virtuosité du directeur musical Philippe Noireaut et de ses musiciens… Il ne faudra surtout pas manquer de voir C’est notre chanson cet été au THÉÂTRE HECTOR-CHARLAND! 

C’EST NOTRE CHANSON

Texte Neil Simon

Paroles Carole Bayer Sager

Musique Marvin Hamlisch

Traduction et adaptation Yves Morin

Mise en scène Frédéric Blanchette

Avec Luc Guérin, Catherine Sénart

Direction musicale Philippe Noireaut

Contrebasse Jean Pellerin

Batterie et percussions Josianne Laporte

Billetterie : (450) 589-9198 poste 5 ou 1-877-589-9198 (sans frais) ou via le www.hector-charland.com 

Crédit photo : Pierre Arpin

Du 9 au 19 juillet, 2009

Mondial des cultures de Drummondville

Têtes d’affiche 

FLORENCE K.

La porte-parole du festival

Pour sa 28e édition, le Mondial des Cultures a l'honneur de présenter sa nouvelle porte-parole : Florence K. Une jeune artiste ouverte sur un monde et polyglotte, aux styles musicaux variés, chauds et envoûtants, idéaux pour le festival de la diversité culturelle, des couleurs et de l’exotisme. Florence K. sera cette ambassadrice de charme grâce à ses multiples talents, son ouverture sur le monde et la chaleur de ses chansons : ces odes à la paix, à un monde sans frontières et au mélange des cultures ! Grande amoureuse des voyages, son association avec le festival été toute naturelle.  
 
 

Le jeudi 9 juillet à 19h

DÉFILÉ INTERNATIONAL

dans les rues du centre-ville de Drummondville 

Le jeudi 9 juillet à19h, le défilé international lancera les festivités en grande pompe ! Dans un désir de présenter les ensembles folkloriques au public et afin de rendre le parcours plus sécuritaire, le défilé international empruntera un tout nouveau parcours dans les rues du centre-ville de Drummondville. À la mode des défilés européens, les 700 musiciens et danseurs des 15 compagnies de danse internationales défileront dans les rues, près du public, sur un parcours de 1,1 km durant lequel les artistes ne cesseront de danser et de festoyer. Une grande piste de danse géante sur laquelle le rythme sera le maître mot.  

Le thème 2009 « toutes les cultures du monde, toutes les couleurs du monde » prendra alors tout son sens alors que les artistes internationaux seront tous parés de foulards et autres accessoires aux couleurs du monde. C’est un défilé très dynamique, visuel et entraînant qui attend les festivaliers ! Une bonne façon de rencontrer le monde à Drummondville !  

 
 

Le jeudi 9 juillet à 21h

LE BAL DES NATIONS

à la Grande Place SAQ 

Tout de suite après le Défilé International, les festivaliers sont conviés à rejoindre tous les artistes internationaux au Parc Woodyatt, à la Grande Place SAQ, pour une soirée GRATUITE. Le Bal des Nations convie la population à cette toute nouvelle activité au cours de laquelle les membres de tous les ensembles folkloriques se mêleront au public dans un grand bal aux couleurs multiculturelles.  

La soirée se terminera par un magnifique spectacle pyromusical. 
 

 

Le vendredi 10 juillet à 20h30

SPECTACLE D’OUVERTURE « LAS HISTORIAS DE LOLA »

à la Grande Place SAQ 

Lors du spectacle d’ouverture du vendredi 10 juillet 2009 à 20 h 30 sur la Grande Place SAQ, Florence K. présentera au public les chansons de son dernier album. Elle sera accompagnée sur scène par ses musiciens ainsi que par huit représentants de chacun des ensembles folkloriques internationaux dans un spectacle unique, mis en scène par Steve Durepos. Une soirée au cours de laquelle plusieurs surprises et numéros inédits seront ajoutés au répertoire de l’artiste.  

Sur le dernier album de la chanteuse on retrouve des influences latines, jazz, blues et pop. En carrière, l'auteure-compositeur-interprète a touché à plusieurs styles musicaux. Elle s'affiche comme vraie fille du monde : une artiste aux origines libanaises qui chante son amour de Cuba dans sa chanson « Hija de Cuba » et rend un hommage aux exilés qui interprètent encore et toujours les musiques de leur patrie. Ainsi, son cœur et son piano vibrent tout aussi naturellement pour un pays qui n’est pas le sien que pour celui de ses ancêtres grâce à un feu d'artifice de partitions charmeuses et chaudes. Une soirée d’ouverture à ne pas manquer ! 

 
 

Le dimanche 12 juillet à 14h :

SHILVI

à la Grande Place SAQ

Journée de la Famille INDUSTRIELLE ALLIANCE  

Shilvi est une adorable petite fille de 5 ans qui saura séduire petits et grands ! Depuis le lancement de son premier album, Shilvi est devenue l’idole des petits québécois. À travers un spectacle aux rebondissements inattendus, offrez-vous une ballade sur des musiques du monde, des rythmes de jazz ainsi que des berceuses apaisantes.  

Impossible de résister au charme de la petite Shilvi à laquelle des milliers d’enfants s’identifient. Elle nous fait voyager dans un univers poétique où chaque chanson raconte une petite histoire. Son spectacle Un tour de Chant met en scène des marionnettes, des projections, des éclairages ou encore des ombres chinoises qui feront rêver toutes les familles du Mondial des Cultures. Un moment magique pour tous ! 

 

Le dimanche 12 juillet 2009 à 19 h

SOIRÉE « SPÉCIALE DRUMMONDVILLE » avec KAÏN et MACKINAW

à la Grande Place SAQ 

Retour aux sources pour cette soirée « spéciale Drummondville » ! Mackinaw, groupe hôte du Mondial, et Kaïn, groupe populaire de l’heure, fouleront la même scène lors de cette soirée présentée par Énergie sur la Grande Place SAQ.  

Alors que Mackinaw - véritable locomotive de « l'aventure Mondial des Cultures » - présentera sa dernière production, Kaïn - le groupe qui ne cesse d’augmenter en popularité depuis sa fondation à Drummondville dans les années 90 - offrira au public son spectacle « Les saisons s'tassent ».  

Les 4 musiciens de Kaïn qui ont sillonné les routes du Québec ces dernières années déplacent les foules à chacun de leurs concerts. Dans une atmosphère électrique, sur des compositions rock et accrocheuses, le groupe immobilise le temps avec sa rythmique inventive et la complicité de ses membres dans la musique. 

Le dimanche 12 juillet, venez à la rencontre des artistes drummondvillois pour un spectacle riche en vibrations et en émotions ! 
 

Le jeudi 16 juillet à 19h30

DISCOTHÈQUE INTERNATIONALE

STEFIE SHOCK

première partie assurée par DJ Dave Suarez 

Un brin de folie, des sons électrique et une sensibilité exceptionnelle pour le rythme, Stefie Shock reprend, pour une soirée seulement, son chapeau de DJ ! Le chanteur troque sa guitare contre ses tables tournantes et mixera en exclusivité les meilleurs hits du palmarès international de chacun des pays en visite au Mondial et les grands succès musicaux. Cette discothèque internationale à ciel ouvert est l’occasion de voir ou revoir, pour une soirée seulement, les talents du DJ Stefie Shock, aujourd’hui devenu auteur-compositeur-interprète. 

Flûte, trombone, batterie ou encore guitare, Stefie Shock est un véritable multi-instrumentiste qui a fait ses premiers pas comme DJ dans les plus grandes discothèques de Montréal. Après avoir suffisamment fait danser la jeune génération sur la musique des autres, il décide finalement de mettre à profit ses talents de musicien et chanteur pour son premier album, sorti en 2000. Ses morceaux sont nourris d’une voix au registre plutôt bas, saupoudrés d’une touche de techno et de scratch qui rappelle nettement ses débuts de DJ. 

La première partie de la soirée sera assurée par le DJ Dave Suarez qui œuvre comme DJ depuis plus de 20 ans sur des circuits québécois et internationaux. Sa prestation ne manquera pas de réchauffer la foule pour cette soirée branchée ! 

Une fois de plus, le Mondial des Cultures ouvre ses portes à de nouveaux genres et explore pour sa 28e édition des sons électroniques venus du monde entier. Une discothèque unique et haute en couleurs à ne pas manquer ! 
 

 

 

Le vendredi 17 juillet 2009 à 21 h

SPECTACLE POUR LA PAIX

DAN BIGRAS, FLORENCE K., MARIE-MAI, LAURENCE JALBERT

ALEXANDRE DACOSTA, MACKINAW

à la Grande Place SAQ 

Un festival d'envergure internationale comme le Mondial des Cultures se veut un véritable promoteur de la paix et de la fraternité universelle. Dans cette optique, le « Spectacle pour la Paix » sera spécialement créé pour le festival et présenté le vendredi 17 juillet à 21h à la Grande Place SAQ. La mise en scène sera assurée par Davy Gallant. Le spectacle sera donné en collaboration avec les « Artistes pour la Paix », organisation qui célèbre cette année son 25e anniversaire.  

Nommé artiste pour la paix en 2007, Dan Bigras sera accompagné sur scène de ses blondes  Florence K., Laurence Jalbert et Marie-Mai. Le virtuose du violon Alexandre DaCosta et Mackinaw, groupe hôte, évolueront également sur scène. Le paysage artistique de cette soirée unique sera complété par plusieurs messages de paix émis par diverses personnalités importantes, tant québécoises, qu’internationales. Cette année, le Mondial des Cultures lance une nouvelle culture, la culture de la paix!  

La soirée se terminera par un magnifique spectacle pyromusical. 
 

Le dimanche 19 juillet 2009 à 20 h 30

SOIRÉE DE CLÔTURE « MYSTIKA CIRCUS »

à la Grande Place SAQ 

Le dimanche 19 juillet marquera la fin de cette 28e édition du Mondial des Cultures avec le grand spectacle de clôture Mystika Circus. Dans un concept jamais vu au Mondial, signé Steve Durepos, tous les ensembles folkloriques performeront sur scène accompagnés des artistes du cirque Mystika Circus. Le principe de la soirée est d'intégrer les arts du cirque au spectacle, pour clôturer cette édition du Mondial en beauté ! 

Ainsi, durant la soirée, cinq numéros de cirque seront performés avec les six artistes du groupe Mystika Circus. Entre jeux de tissus et d'équilibre, danses, percussions, bâtons de feu ou encore hoola hoops, le public sera séduit par le dynamisme, la précision et la beauté fulgurante de ces artistes de grand talent.  

La soirée sera animée par Sonia Collard. Elle présentera pour une dernière fois chaque ensemble folklorique pour une ultime prestation et un salut final, une belle façon de remercier le public pour ces dix jours de fête et de l'inviter à revenir l'année suivante pour de nouvelles découvertes folkloriques.  

LES ENSEMBLES FOLKLORIQUES À TEMPS COMPLET 

  ENSEMBLES / villes Pays
1 MACKINAW de Drummondville Canada / Québec
2 COMPAGNIE ARTISTIQUE AFRICA DANCE d’Abidjan Côte d’ivoire
3 INSTITUT CULTUREL JAHUA ÑAN de Loja Équateur
4 ESTIA PIERIDON MOUSSON de Katerini Grèce
5 ENSEMBLE FOLKLORIQUE HAJDÚ de Debrecen Hongrie
6 ACADÉMIE CULTURELLE SHIVAM NRUTYA de Vapi Inde
7 ENSEMBLE AYALOT HANEGEV de Beer-Sheva Israël
8 COMPAGNIE DE DANSE MÉXICO FOLKLÓRICO de Querétaro Mexique
9 ENSEMBLE FOLKLORIQUE KO’ETI de Luque Paraguay
10 GULUN de la république de Sakha (Yakutia) Russie
11 ASSOCIATION CULTURELLE FOLKLORIQUE SVETI SAVA de Belgrade Serbie
12 TROUPE DE DANSE FOLKLORIQUE FONG-SHIANG de Keelung City Taïwan
 
 

ENSEMBLES FOLKLORIQUES À TEMPS PARTIEL 

  ENSEMBLES / Villes Pays
13 LES DANSEURS MCCULLOCH d’Orléans (Ontario) Canada / Écosse
14 LA FOULÉE de Joliette Canada / Québec
15 LES ÉCLUSIERS de Lachine Canada / Québec

 

Du 24 juin au 12 aout

LES VIOLONS DU ROY ET ANDRÉ LAPLANTE ouvrent

Festival Orford 2009

Depuis 1951, le Centre d’arts Orford accueille des stagiaires provenant de partout à travers le monde pour étudier avec les plus grands maîtres de la musique classique et contemporaine.

En collaboration avec Galaxie, le réseau de musique continue de Radio-Canada, le Festival Orford est toujours à l’affût des étoiles de demain.  Année après année, une place de choix dans notre programmation leur est réservée.

Ce sont plus de deux cent quatre-vingt jeunes artistes qui présenteront quarante concerts durant tout l’été dans toute la région des Cantons-de-l’Est dans le cadre des Beaux concerts de la rélève – Prix Étoiles Galaxie, de la tournée Orford sur la route et de la série Mardis Bleu Classique au domaine Bleu Lavande.

La tournée Orford sur la route prendra son envol le mercredi 24 juin.  Voici l’horaire des concerts :

24 juin à 20h : Bolton-Est, Église anglicane Saint-Patrick
Présenté par Le Spa des Chutes de Bolton et la municipalité de Bolton-Est ;

1er juillet à 20h : Magog, Église Saint-Patrice.
Présenté par la Ville de Magog ;

2 juillet à 20h : Bromont, Église Saint-François-Xavier.
Présenté par la Ville de Bromont ;

8 juillet à 20h : Sainte-Catherine-de-Hatley, Église de Sainte-Catherine-de-Hatley
Présenté par la Municipalité de Saint-Catherine-de-Hatley, Canton de Hatley ;

15 juillet à 20h : Orford, Salle de concert Gilles-Lefebvre
Présenté par le Centre d’arts Orford ;

20 juillet à 19h : Sherbrooke, Place de la Cité (ou Théâtre Granada en cas de pluie)
Présenté par le Théâtre Granada ;

22 juillet à 20h : Eastman, Église Saint-Édouard.
Présenté par les municipalités d’Austin, de Bolton-Est, d’Eastman et de Stukely-Sud ;

29 juillet  à 20h : Cookshire, Église Trinity de Cookshire.
Présenté par IGA Cookshire et la Ville de Cookshire-Eaton ;

3 août à 20h : Sherbrooke, Paroisse Immaculée-Conception-de-la-Très-Sainte-Vierge-Marie – 100e anniversaire.
Présenté par Caisse Desjardins du Lac des Nations de Sherbrooke ;

5 août à 19h30 : Lennoxville, Salle Bandeen, Université Bishop’s.
Présenté par le Camp musical de l’Estrie ;

12 août à 20h : Deauville, Paroisse Notre-Dame-de-Liesse.
Présenté par le Comité Arts et Culture de Rock Forest – Saint-Élie – Deauville.

 

Les concerts Orford sur la route des stagiaires de l’académie Orford sont gratuits.  C’est une chance inouïe d’être aux premières loges et de découvrir ces jeunes talents avant tout le monde.  Soyez de ceux qui diront : Je l’ai vu à ses débuts !

Consultez notre site web pour obtenir les adresses des lieux de diffusion ainsi que tous les détails, ou contactez la billetterie du Centre d’arts Orford au 819-843-3981 ou au 1-800-567-6155.

Le vendredi 19 juin, ce sera la levée du rideau sur le Festival Orford 2009 avec Les Violons du Roy et son chef d’orchestre Bernard Labadie qui vous présenteront La symphonie classique et la musique de Haydn, Mozart et Gluck.  Le samedi 20 juin, le pianiste virtuose André Laplante présentera des œuvres de Chopin et Liszt, deux grands compositeurs qui se vouaient une admiration mutuelle. 

 

LES VIOLONS DU ROY                                      BERNARD LABADIE, CHEF D’ORCHESTRE
ARTISTE INVITÉ : ANDRÉ MOISAN, CLARINETTE

Vendredi 19 juin à 20h    37$
Salle de concert Gilles-Lefebvre

Mozart ne vécu que la moitié de l’âge de Haydn, mais tous deux auront rempli leurs années d’une quantité et d’une qualité de compositions phénoménales.  À eux deux, ils ont élaboré la symphonie orchestrale telle qu’elle nous apparaît aujourd’hui et ils ont changé à tout jamais l’univers de la musique.
Les Violons du Roy sont l’un des meilleurs orchestres de chambre du monde. Bernard Labadie présente ce merveilleux ensemble à Orford afin d’y célébrer notre concert l’ouverture par le biais des compositeurs qui ont transformé l’histoire de la musique. Une soirée à ne surtout pas manquer.

André Moisan est réputé pour sa maîtrise de l'instrument, sa grande musicalité et la clarté de son jeu. Depuis 1977, on peut l'entendre régulièrement en concert et à la radio, tant comme soliste que chambriste. Ses nombreux concerts à l'étranger, notamment au Carnegie Hall, au Royal Concertgebouw et à Radio-Berlin, lui ont valu de se hisser parmi les interprètes de premier plan. Il occupe, au sein de l'OSM, le pupitre de saxophone solo et de clarinette basse depuis mai 1999. Il est également professeur agrégé à la faculté de musique de l'Université de Montréal où il enseigne depuis 1989.
Joseph Haydn        Symphonie no 83 (La poule)
W.A. Mozart           Symphonie no 21 en la majeur, K. 134
Concerto pour clarinette en la majeur, K. 622

 

ANDRÉ LAPLANTE, PIANO                                
Samedi 20 juin à 20h    37$
Salle de concert Gilles-Lefebvre

Chopin et Liszt éprouvaient une admiration réciproque pour leurs musiques respectives. Il est donc naturel que l’on rassemble dans un même programme des œuvres de ces deux monuments de la composition. André Laplante poursuit son parcours à travers le volume suisse des Années de pèlerinage de Liszt, puis nous offre la Sonate no 2 de Chopin, dans laquelle on reconnaîtra la célèbre Marche funèbre qui fut entendue lors des obsèques nationales de John Fitzgerald Kennedy et de Leonid Brezhnev. Le rapport entre ces deux grands compositeurs constitue le thème du récital de ce soir. Venez assister à un événement de calibre mondial donné par un artiste de réputation internationale.
Frédéric Chopin      Sonate no 2 en si bémol mineur (Marche funèbre), Op. 35
Nocturnes en do dièse mineur, Op. posthume, et fa majeur, Op. 15, no 1
Franz Liszt             Les Années de pèlerinage, extraits du 1er volume (Suisse)

Profitez des forfaits Repas et concert  au Bistro 4 Saisons d’Orford, de nos divers abonnements.  Obtenez des rabais alléchants et courez la chance de gagner votre abonnement ou un des superbes paniers de produits Bleu Lavande.

Consultez notre brochure et notre site web pour tous les détails ou contactez la billetterie du Centre d’arts Orford au 819-843-3981 ou au 1-800-567-6155.

 

Du 23 au 26 juillet 2009

3e Haiti en folie

Des details sur : www.Haitienfolie.com

PROGRAMMATION
4 jours, 4 spectacles, 4 lieux, 4 primeurs, 4 rendez-vous à ne pas manquer!!!

JEUDI 23 JUILLET 09
Spectacle d’Ouverture - En tête à tête avec Manno Charlemagne
Manno Charlemagne en concert Théâtre Plaza – 6505 rue St-Hubert, Montréal 19h00 (sans entracte) - 20$ à l’avance Considéré comme « le Bob Dylan Haïtien » selon Dan Behrman, « le Georges Brassens Haïtien » selon Jean Marc Ravatel, « un monument rare bien gardé » selon plusieurs autres, Manno Charlemagne, auteur, chansonnier et guitariste engagé haïtien, est aussi un activiste politique et ancien maire de Port-au-Prince. Ses chansons sont enregistrées en créole et en français et dénoncent le statu quo, les inégalités sociales ainsi que politiques en Haïti. Pendant des décennies, Manno a utilisé sa guitare acoustique et sa tendre voix barytonne comme arme contre le régime sanguinaire de Duvalier et l’indifférence de la classe dominante en Haïti. Ses positions fermes et dénonciatrices l'ont poussé à l'exil à deux reprises. La nouvelle de sa situation se répand aux États-Unis, auprès d’un ami très influent—le réalisateur Jonathan Demme. Demme se met avec un groupe d’amis—Bob Dylan, Paul Simon, James Earl Jones et Robert Di Niro—et intercède en sa faveur. Il revient alors au pays en 1994 et est élu maire de Port-au-Prince de 1995 à 1999. Pour quelqu’un qui ne parle pas créole, les chansons de Manno peuvent sonner comme des chansons d’amour, pourtant, ce sont des chansons de protestation contre l’oppression, l’injustice et la corruption. Des chansons qui appellent à la résistance, qui parlent de changement dans le pays. Des chansons qui éveillent la conscience des plus démunis et des plus exploités. Manno Charlemagne donne, à travers son style lyrique, la parole aux paysans, aux pauvres, aux plus faibles, aux millions de sans voix…Une voix unique, une poésie lyrique et engagée, un mélange d’images, de protestations et d’humour, un charme sans égal, c’est ça Manno Charlemagne! Haïti en folie est donc fier de présenter, en primeur, En tête à tête avec Manno, un spectacle en toute intimité !!!

VENDREDI 24 JUILLET 09
Soirée Cinéma et Spectacles en plein air
Vox Sambou, Le Groupe Musical Boukman Eksperyans et la projection du film Haïti Chérie de Claudio Del Punta Théâtre de Verdure du Parc Lafontaine, Montréal
18h30 à 22h30 - Entrée libre

Vox Sambou en première partie.
Né en Haïti et inspiré par le Dancehall, Vox Sambou partage sa vie entre la musique (membre du collectif international Nomadic Massive) et son poste de Directeur de la Maison de Jeunes Côte-des-Neiges dont le mandat est de prévenir la délinquance auprès des jeunes de 11 à 17 ans du quartier. Vox Sambou a choisi de vocaliser sincèrement et positivement pour dénoncer les injustices dans le monde et plus particulièrement dans son pays, Haïti. Choisissant de s'exprimer en créole, sa langue maternelle, Vox apporte un vent de fierté à ses compatriotes en mettant l'emphase sur la richesse de leur héritage culturel.

Boukman Eksperyans, le groupe racine haïtien de renommée internationale, a déjà obtenu une nomination aux Grammy Awards pour son album Voudou Adjae et a su séduire la planète entière avec sa musique engagée aux rythmes vaudou, créoles, folkloriques. D'Haïti à la Caraïbe, en passant par l’Amérique du Nord, l'Europe, le Japon et l’Afrique, seul ou aux côtés d'artistes tels The Fugees, Oumou Sangare, Femi Kuti et Baba Maal, Boukman enflamme les salles et épicent les soirées. Il vient de sortir son 9e album, La Révolte des Zombis, instantanément acclamé par la critique. Ayant déjà envouté le public du Festival International de Jazz de Montréal, il nous offrira, cette fois-ci, un avant goût de leur spectacle du lendemain, en salle (au centre Leonardo Da Vinci).

Haïti Chérie, de Claudio Del Punta
(99 minutes - 35mm - créole, esp, sous-titre Français)
*Gagnant du prix du meilleur film 35mm au Festival International du Film Haïtien de Montréal République Dominicaine, Jean-Baptiste et Magdaleine sont mariés. Ils vivent sur une plantation de canne à sucre. Magdaleine ne supporte plus la vie dans la Batey (nom créole pour les plantations) et veut retourner en Haïti. La mort de leur enfant et la tentative de viol de Magdaleine par l'un des gardes va précipiter leur départ. Avec l'aide d'Ernesto, médecin militant de la plantation, ils s'enfuient, emmenant avec eux Pierre, un jeune coupeur de canne de 14 ans complètement dévoué à Magdaleine. Le retour du couple en Haïti sera une rencontre tragique avec un monde dévasté par la pauvreté et la violence...

SAMEDI 25 JUILLET 09
Concert – Soirée des sirènes : Haïti rencontre l’Afrique
Linda Thalie, Sara Rénélik, Lorraine Klaasen + Le Groupe Boukman Eksperyans Centre Leonardo Da Vinci – 8350 Lacordaire, St-Léonard 19h00 à minuit (avec entracte) - 40$ à l’avance Lynda Thalie, est considérée comme l’une des plus belles voix du Québec. Algérienne d'origine, elle ne cache, cependant, pas son amour pour son pays d'adoption. Dépeinte comme une auteure-compositeure-interprète mariant avec grâce les rythmes d'Afrique du Nord et du Moyen-Orient à des sons occidentaux, Lynda a su rallier la critique qui voit en son art le reflet de la diversité québécoise contemporaine. Son tout dernier album, La rose des Sables, a gagné le prix de l’album francophone de l’année ainsi que de l’artiste de musique du monde de l’année au dernier Gala des prix SOBA. Sa voix envoutante nous plonge dans son univers exotique aux parfums d’Orient.

Sara Rénélik, chante avec son âme, ses entrailles haïtiennes et fait tressaillir les gens qui l’écoutent. La danse fût son premier amour et elle put contribuer à de grandes productions telles que le Cirque du Soleil, Céline Dion et maintenant la
Fondation Fabienne Colas entre autres. Sara a prit d'assaut la scène musicale en 1999. Elle a déjà fait une tournée solo au Canada, en Allemagne et aux Etats-Unis.
Sa musique est un mélange entre rythmes africains, caribéens teintés de pop, folkrock et soul. Depuis, elle a aussi fait le Festival International de Jazz de Montréal et nous fera voyager dans un univers racine qui rappelle celui de la grande Toto
Bissainthe, son idole.

Lorraine Klaasen, fille de la légendaire chanteuse de Jazz Sud-Africaine Tandie Klaasen, elle a su préserver le son classique du Township music, son le plus distinct de cette partie du monde. Lancée très tôt sur la scène musicale, Lorraine s'est créé un style coloré par ses influences de l’Afrique francophone, d’Haïti ainsi que du reste de la Caraïbe. Habituée dès son plus jeune âge à la vie de tournée, elle parcourt une bonne partie du globe, électrifiant les salles partout sur son passage. Sa présence dynamique sur scène et son style  unique nous feront jazzer comme personne d'autre.

Boukman Eksperyans*, le groupe racine haïtien de renommée internationale, qui a déjà obtenu une nomination aux Grammy Awards pour son album Voudou Adjae et qui a su séduire la planète entière avec sa musique engagée aux rythmes vaudou, créoles, folkloriques, enflammera, cette fois, le public du Centre Léonard Da Vinci aux côtés des trois sirènes.

DIMANCHE 26 JUILLET 09
Théâtre - Les Monologues du Vagin : (version haïtienne : Pawòl Chouchoun)
Auteur : Eve Ensler – Adaptation et mise en scène : Florence Jean Louis Dupuy
L’Atelier Théâtre Éclosion - directement d’Haïti Complexe Cristina - 6566 Jarry Est, Montréal 19H00 à 21h00 (sans entracte) - 40$ à l’avance 70% en Français / 30% en Créole Basé sur des entrevues avec plus de 200 femmes à propos de leurs souvenirs et expériences de la sexualité, Les Monologues du Vagin (PawòlChouchoun) donne une voix à leurs fantaisies et à leurs peurs les plus profondes. L’auteure, Eve Ensler, célèbre la sexualité féminine dans toute sa complexité et dans tout son mystère. Une pièce amusante, remplie de compassion et de sagesse. Les Monologues du Vagin a été traduit dans plus de 24 langues différentes. Il est maintenant temps de vous présenter la pièce dans sa version haïtienne. Baptisée Pawòl Chouchoun (ou Pawòl Chat), cette traduction a été adaptée et mise en scène par Florence Jean Louis Dupuy. Six actrices d’Haïti interpréteront les textes populaires de l’auteure avec aisance, intensité, élégance, passion et finesse, ce qui rendra leur performance absolument sublime!!!

Les actrices : Mélissa Dauphin, Cynthia Jean Louis, Huguette Saint-Fleur, Fabienne Colimon, Nicole Zamar et Florence Jean-Louis Dupuy. Ce Chef d’oeuvre d’Eve Ensler qui a gagné l’Obie Award en 1997, promet de briller et garanti qu’une personne qui le voit ne regardera plus le corps d’une femme, ou ne pensera plus au sexe, de la même façon.

Florence Jean Louis Dupuy est née à Port-au-Prince, Haïti. Après des études classiques à Sainte-Rose de Lima, des études universitaires à l’INAGHEI, puis à l’École Normale Supérieure, elle obtient une maîtrise en sciences de l’éducation de l’Université de Montréal. D’abord enseignante au secondaire puis à l’université d’État d’Haïti, Florence fait carrière dans la fonction publique où elle se distingue en tant que responsable du Plan National d’ Éducation, comme directrice à la Culture ainsi qu'à l’UNESCO. Après avoir  enseigné le théâtre à Broward Community College en Floride, elle se consacre aujourd’hui à l’écriture dramatique et à la mise en scène.

Le 27 juin 2009 à 18h30

Centre Reonaldo Da Vinci

Nigure de Pindura

un spectacle de danse, de poésie et de mélodies envoûtantes présenté par le Groupe rwandais Ihozo

Depuis 11 ans, le Groupe Ihozo présente des spectacles de danses traditionnelles rwandaises dans au Québec. Constitué d’une vingtaine de jeunes gens dynamiques, Ihozo a pour objectif de permettre à ses membres de connaître les bases de leur culture ce qui leur permettra de bien s’intégrer dans leur société d’accueil.

Ihozo s’est produit à plusieurs reprises dans le festival Vues d’Afrique de Montréal, il a participé à la célébration du centenaire de l’Oratoire Saint-Joseph de Montréal, et à plusieurs événements interculturels de la métropole. Après avoir présenté « Le Secret Kalisimbi (2006) » et « À l'ombre du Jacaranda (2007) », Ihozo nous revient cette année avec «  Nigure de Pindura » un spectacle de danse, de poésie et de mélodies envoûtantes. Ihozo vous transportera au milieu de la forêt naturelle de Nyungwe au Rwanda, où vous rencontrerez la famille Nigure, dont le métier principal est guide de la forêt.

La famille Nigure est comme toutes les autres familles rwandaises traditionnelles à l’exception du fait qu’elle habite la terre du milieu, le Pindura, seule clairière de la forêt sauvage et dense. Elle ne sera pas éternellement cloîtrée sur elle-même au milieu de cette forêt, elle devra créer des alliances avec les voisins des côtés de la forêt. Comment y arrivera-t-elle ?

Ihozo : un nom à retenir, un groupe à découvrir !

Rendez-vous
Le 27 juin 2009 à 18h30 
Au Théâtre Mirella et Lino Saputo
Centre Reonaldo Da Vinci
8350 - 8370 Boul. Lacordaire
St-Léonard, Montreal
 (Quebec) H1R 3Y6

(Billeterie 514- 955 83 70 prix d’entrée 20,00$)

Du 4 juillet au 2 août 2009

32e Festival de Lanaudière

Du samedi 4 juillet au dimanche 2 août, la grande région de Joliette prendra des airs de fête. Pendant tout un mois, et pour une 32e fois, musiciens et mélomanes se donnent rendez-vous au Festival de Lanaudière ! Élaborée avec soin par Alex Benjamin, directeur de la programmation, l’édition 2009 du Festival de Lanaudière promet aux amateurs de nombreux moments de pur bonheur dans un site enchanteur. Fier ambassadeur artistique de l’événement, le pianiste Alain Lefèvre se réjouit de prendre part à cette nouvelle édition du plus important événement de musique classique au Canada.

Lanaudière, c’est la rencontre privilégiée entre des musiciens de premier plan et un public curieux, ouvert et chaleureux. Cette année encore, dans le cadre unique qui est le sien, le Festival propose des rencontres inoubliables avec ces artistes d’ici qui triomphent sur la scène étrangère — l’Orchestre symphonique de Montréal, les Karina GAUVIN, Alain LEFÈVRE, Marie- Nicole LEMIEUX, Yannick NÉZET-SÉGUIN, et bien d’autres —, la joie de découvrir des personnalités musicales lumineuses, inspirantes et audacieuses et le plaisir d’admirer l’extraordinaire talent des artistes qui deviendront les étoiles de demain. À l’Amphithéâtre comme dans les magnifiques églises de la région, on prendra plaisir à s’ouvrir à la découverte comme à retrouver des oeuvres plus familières qui émerveillent, ensorcellent, divertissent ou bouleversent.

Une journée d’ouverture unique, variée et riche en émotions !
Le 4 juillet, une véritable rencontre au sommet promet d’être intense et dynamique : Yannick NÉZET-SÉGUIN et l’ORCHESTRE MÉTROPOLITAIN s’allient à Alain LEFÈVRE pour interpréter l’excitant Concerto en fa de Gershwin, une composition aux accents joyeux et jazzés qui saura donner le ton à notre été music al. Deux oeuvres de Stravinsky sont également au programme : la partition complète du ballet Pulcinella et le monumental Sacre du printemps, interprété pour la première fois par le chef québécois, désormais star mondiale de la direction d’orchestre. En pré-ouverture, en après-midi, le Festival et son ambassadeur artistique Alain Lefèvre, fidèles à leur engagement envers la promotion de la relève, présentent un concert qui saura plaire à tous : accompagnés de la SINFONIA DE LANAUDIERE, et sous la direction de Stéphane LAFOREST, quatre violonistes de haut niveau - Caroline CHÉHADÉ, Ewald CHEUNG, Jean- Sébastien ROY et Aaron SCHWEBEL - offriront chacun l’une des Quatre saisons de Vivaldi, de même qu’un concerto pour quatre violons de ce compositeur. Pour compléter ce programme, Alain Lefèvre, présentateur du concert, se joindra à la Sinfonia afin d’interpréter, pour la première fois au Québec, le Concertino n° 2 d’André Mathieu.

Invitation au voyage
Cet été, le Festival nous invitera à voyager en musique. La destination la plus exotique sera la Chine, avec la présentation de The Map, une oeuvre de Tan Dun, récipiendaire d’un Oscar pour la musique du film Tigre et dragon. Cette oeuvre, à voir autant qu’à entendre, compte parmi les productions musicales les plus originales des dernières années et ne manque pas d’émouvoir et d’émerveiller les foules partout où elle est présentée. Pour la réaliser, le compositeur a sillonné sa province natale pour recueillir sur vidéo des chants et coutumes instrumentales parfois
millénaires. Le résultat est spectaculaire : ces images, accompagnées de leur bande sonore, seront projetées sur écran géant tandis que, sur la scène de l’Amphithéâtre, l’Orchestre du Festival dirigé par Jean-Marie ZEITOUNI, auquel se joindra le violoncelliste Matthew BARLEY, dialoguera avec elles. Dépaysement assuré !
Un autre voyage est proposé, cette fois vers la Belle Époque et les Années folles, heures de gloire du cabaret et du music hall. Trois merveilleuses interprètes pour nous y amener : la sublime Karina GAUVIN chante Paris à travers des airs humoristiques et valses sentimentales d’Érik Satie et de Francis Poulenc, la somptueuse Catherine MAJOR dans quelques-unes des mélodies les plus populaires de Kurt Weill et l’incandescente Angélique DURUISSEAU dans des extraits du bouleversant (mais toujours divertissant) Marie Galante, également de Weill.

L’émotion unique du chant choral !
Toujours impressionnante, souvent émouvante, la musique chorale occupera une place de choix dans la programmation. Mentionnons d’abord la présentation de la Messa per Rossini, requiem grandiose à l’histoire étonnante. Dédiée à la mémoire du célèbre compositeur, cette oeuvre fut écrite en 1869 par treize des plus grands compositeurs italiens de l’époque réunis à l’instigation de Giuseppe Verdi. Très ambitieuse, la Messa ne fut cependant jamais jouée. Disparue pendant plus d’un siècle, elle fut redécouverte dans les années 1980. Présentée pour la première fois au Canada, elle sera interprétée par cinq grands chanteurs (dont Manon FEUBEL, récemment acclamée à La Scala de Milan) et un choeur de 200 voix, sous la direction de Jean-Marie Zeitouni. Un des sommets du répertoire choral, le Requiem allemand de Johannes Brahms, sera présenté en clôture du Festival (1er août). Maestro Kent NAGANO dirigera alors l’Orchestre symphonique de Montréal et le Choeur St-Laurent dans cette oeuvre sublime. Le 18 juillet, le Choeur de l’Orchestre Métropolitain présentera, sous la direction de Yannick NÉZET-SÉGUIN, des chœurs tirés des opéras de Mozart (La flûte enchantée), Beethoven (Fidelio), Weber (Der Freischütz) et
Wagner (Der Meistersinger, Lohengrin et Tannhäuser). Également au programme, la Symphonie fantastique de Berlioz. Autre sommet de la littérature chorale, Les larmes de saint Pierre, cycle de madrigaux bouleversant d’Orlando di Lasso, sera donné en église par le choeur du STUDIO DE MUSIQUE ANCIENNE DE MONTRÉAL, sous la direction de Christopher JACKSON. Enfin, dans un événement aux accents légers et divertissants, un choeur formé des PETITS CHANTEURS DE LAVAL et des VOIX BORÉALES offrira des extraits d’un répertoire allant des oeuvres de la Renaissance aux mélodies populaires d’aujourd’hui.

Heureuses retrouvailles et belles découvertes
Les mélomanes auront le bonheur de retrouver, à l’Amphithéâtre comme en église, des artistes qui ont su les émouvoir et les éblouir lors de leur récente visite au Festival. Accompagnée de Bernard LABADIE et des VIOLONS DU ROY, Marie-Nicole LEMIEUX nous offrira des airs de Mozart, Haydn et Gluck. On retrouvera avec plaisir la pianiste ukrainienne Valentina LISITSA, dont la virtuosité en avait époustouflé plus d’un lors de son passage en 2008, d’abord en récital dans un programme Beethoven, Schubert, Rachmaninov et Shostakovitch, puis à l’Amphithéâtre dans le célèbre troisième concerto de Rachmaninov. Le pianiste britannique Paul LEWIS, de retour après deux ans d’absence, présentera deux concertos de Mozart aux côtés d’un nouvel orchestre de chambre, l’ensemble instrumental FilArmonia. Parmi les autres retrouvailles, notons la harpiste Catrin FINCH, qui présentera sa transcription des Variations Goldberg de Jean-Sébastien Bach, le violoniste Corey CEROVSEK dans le Concerto de Korngold, et la claveciniste Blandine RANNOU.

Parmi les interprètes qui en seront à leur première visite, mentionnons la présence d’artistes de grand talent : le pianiste Jonathan BISS, dont les récents enregistrements ont mérité l’éloge de la critique internationale; la pianiste Nareh ARGHAMANYAN, Premier Prix au Concours international de musique de Montréal; la violoniste Rachel BARTON PINE, virtuose au répertoire éclectique et original; Alisa WEILERSTEIN, nouvelle sensation du violoncelle américain; la harpiste québécoise Valérie MILOT, gagnante du Prix d’Europe; le Quintette ALLIAGE (saxophones et piano) et le chef d’orchestre Julian KUERTI qui, à la tête de l’OSM, présentera un
concert éclatant.

Des dimanches chantants et dansants
Les amateurs de musiques du monde seront éblouis par la virtuosité de Roby LAKATOS, le plus grand violoniste tzigane au monde ! Après de trop nombreuses années d’absence, il est enfin de retour, faisant de nouveau la démonstration de sa stupéfiante virtuosité et en partageant pour le bonheur de tous la joie contagieuse de sa musique aux rythmes endiablés. Dans un concert de facture plus classique, Alexandre DA COSTA fera chanter son Stradivarius dans de jolies viennoiseries de Fritz Kreisler. Autre moment de pur délice, le spectacle du MOONLIGHT GIRLS TRIO, qui fera swinguer les nostalgiques du jazz vocal des années 40. Enfin, le Festival rendra hommage au contrebassiste Michel DONATO en lui donnant carte blanche.

Cinéma en plein air Loto-Québec
Pour la quatrième année, le Festival de Lanaudière reprend ses mardis de cinéma gratuit en plein air. Bien à l’abri sous le toit de l’Amphithéâtre, les cinéphiles pourront voir la Mélodie du  bonheur, l’Élève de Beethoven, Faubourg 36 et Mamma mia ! Le Festival remercie ses partenaires, Loto-Québec, la Société de la Place des Arts et les municipalités de Joliette, de St-Charles-Borromée et de Notre-Dame-des-Prairies pour leur soutien à cette activité.

Bistro SAQ
Le Bistro SAQ est un lieu convivial où les mélomanes se donnent rendez-vous tout au long du Festival. On peut y déguster des vins sélectionnés, savourer un repas léger ou participer aux soupers-rencontres sous le chapiteau avec des artistes tels Yannick Nézet-Séguin, Kent Nagano et Alain Lefèvre. De plus, cette année, le chef spécialiste en cuisine asiatique, Jean Chen, nous convie à une grande aventure de gastronomie chinoise. On le constate, cette nouvelle saison s’inscrit dans la continuité des précédentes : superbes éclats de virtuosité, moments de poésie et de recueillement ou déchaînement de passion musicale ! Une programmati on qui aurait fait la fierté du regretté Père Fernand Lindsay, fondateur et directeur artistique de l’événement. C’est donc une 32e saison époustouflante qui attend les mélomanes au Festival de Lanaudière, du samedi 4 juillet au dimanche 2 août.

OUVERTURE DE LA BILLETTERIE
Le 6 mai 2009 Billetterie de l’Amphithéâtre 450 759-4343
800 561-4343 www.lanaudiere.org
Le 6 mai 2009 Billetterie de la Place des arts 514 842-2112
866 842-2112 www.pda.qc.ca
Les vendredis et samedis, le Festival Express fera la navette entre le Centre Infotouriste, rue
Peel à Montréal, et l’Amphithéâtre. Renseignements et réservations : 1 800 561-

 

Du 20 mai au 6 juin 2009

Le Festival TransAmériques FTA 2009

Le pouls de la création internationale en 25 spectacles!

Du 20 mai au 6 juin prochain, une véritable avalanche de propositions artistiques en provenance de douze pays et de quatre continents se déversera sur Montréal alors que la troisième édition du Festival TransAmériques battra son plein. Le rendez-vous printanier de la création contemporaine en danse et en théâtre donnera à voir une foule d’oeuvres percutantes créées par des metteurs en scène et chorégraphes qui se jouent des conventions et s’ouvrent aux énergies venues de la musique, de l’image, de la performance et même des arts martiaux. S’y succèderont, pendant dix-huit jours, 25 spectacles audacieux dont une nouvelle manifestation consacrée aux courtes formes. Le Festival se déploiera à travers la ville dans douze théâtres et à ciel ouvert, sur la rue Émery et dans le Vieux-Port. Marie-Hélène Falcon signe une programmation inédite en phase avec notre époque, un concentré d’esthétiques qui défie la morosité ambiante !

Aux confins du théâtre et de la danse 

En première nord-américaine, le Festival TransAmériques présente le très attendu Éonnagata, une fascinante création dans laquelle Sylvie Guillem, étoile rebelle du ballet classique, Robert Lepage, le polyvalent défricheur de scènes, et Russell Maliphant, la star des chorégraphes britanniques, redonnent vie au Chevalier d’Éon, l’espion qui a su malicieusement jongler avec les identités masculine et féminine. À travers le prisme de l’onnogata, technique du théâtre Kabuki qui permet aux acteurs masculins d’incarner des femmes, les trois créateursinterprètes tenteront de percer son mystère. Ce trio de choc embrasera la scène du Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts. 

Enfin à Montréal avec une pièce de groupe, L’orgie de la tolérance, le grand créateur flamand Jan Fabre nous sert une oeuvre sulfureuse à l’humour corrosif sur les effets pervers du libéralisme, le conformisme et l’aseptisation. Il met au jour le vide abyssal de petites vies nivelées — les nôtres ? Voir une pièce de cet artiste polymorphe qui est à la fois metteur en scène au théâtre et à l’opéra, chorégraphe, auteur, plasticien et performeur, c’est « être projeté dans un champ de bataille où la beauté entretient un troublant cousinage avec la cruauté et le corps en excès ». Ce pamphlet contre le consensus mou n’y fait pas exception et promet de déchaîner les passions! 

Chorégraphes indociles

Pièce charnière dans l’oeuvre magistrale de la chorégraphe berlinoise Sasha Waltz, le mythique Körper, créé avec treize danseurs, nous livre une vision singulière de l’Histoire à travers les multiples représentations du corps. Dans cette fresque humaine plus grande que nature, point de récit, de personnages, mais une chair d’empoigne, métaphore vivante des turbulences du monde. Sasha Waltz dissèque l’enveloppe humaine avec une dextérité de virtuose et nous réserve une prolifération d’images fortes et totalement lucides. Pour deux représentations exceptionnelles! 

L’israélienne Yasmeen Godder, jeune chorégraphe des plus talentueuses, livre avec Singular Sensation une danse convulsive et haletante qui ressemble à un rituel de purification. Godder et ses cinq formidables interprètes que l’on sent dévorés par l’urgence de trouver un chemin vers l’autre, tentent d’échapper aux diktats de séduction de nos sociétés. Un puissant antidote à l’engourdissement du spectateur.

Après Is you me, le magnifique duo créé l’an dernier au FTA, le chorégraphe et interprète Benoît Lachambre s’associe maintenant à la Vancouveroise Su-Feh Lee, maître du Qi Gong, pour Body-Scan. En totale symbiose avec quatre autres danseurs, ils s’aventurent dans les zones les plus secrètes du corps humain et entament un dialogue sensible entre la mystérieuse trame de leur anatomie et le monde extérieur. Une ode à l’éveil des sens. 

Sous l’égide du tout jeune chorégraphe brésilien Bruno Beltrão aguerri au hip-hop, les neuf desperados du Grupo de Rua déjouent dans H3 les codes de la danse de rue. Exit les artifices musicaux et visuels, le discours unique de la virtuosité, la voici réinventée et délestée de ses clichés. La substantifique moelle du hip-hop reste intacte, le chorégraphe préservant ses figures reconnaissables et l’énergie à haut voltage de ses breakers

Cultivant le paradoxe et l’ironie, l’air de ne pas y toucher, le maître d’oeuvre de Gravel Works, Frédérick Gravel, met en scène les « bons et mauvais coups » de la danse contemporaine entre virtuosité brute et coexistence des genres artistiques. Figure montante de la danse d’ici, il orchestre un présentoir d’humeurs, d’humour, d’états de corps, de chansons pop et d’impertinences sympathiques. Chorégraphie et musique live, pour la tête, le coeur et le sexe. 

Le lien entre un gourou, des pendus, des éléphants, des quais et une caravane ? Ces éléments hétéroclites colorent tous Le show poche, la nouvelle courtepointe chorégraphique de la Montréalaise Catherine Tardif où ridicule et transcendance riment naturellement. Par une suite de séquences impressionnistes livrées par quatre

hommes et une femme, cette maîtresse de l’absurde nous conduit dans les méandres de l’âme humaine pour mieux nous en révéler les failles. Un spectacle de danse résolument théâtral qui offre une occasion sans pareille de muscler son imaginaire. 

Ame Henderson, chorégraphe aventurière de Toronto, fait mouche avec /Dance/Songs/, un concert rock qui n’en est pas vraiment un, où trois déconcertants performeurs vont jouer de la musique avec leurs corps, traduire en mouvements toute la fougue et la démesure associées à ce type de prestation musicale. Une oeuvre débridée et décoiffante en 12 morceaux, rappel inclus. 

Du théâtre atypique et revigorant

The Sound of Silence est un fabuleux spectacle musical entièrement joué sans paroles qui ouvrira le Festival le 20 mai à l’Usine C. L’époque du Flower Power, en République socialiste soviétique de Lettonie, y est recréée avec tendresse et drôlerie par le metteur en en scène letton Alvis Hermanis, l’une des forces vives de la scène

européenne. Un opus théâtral poétique et festif, magnifiquement cadencé par la musique de Simon et Garfunkel qui n’a pas son pareil pour nous replonger en 1968, juste avant la commémoration du bed-in de Montréal!  

Figure de proue du théâtre italien, Pippo Delbono est un phénomène en soi. Il explore un théâtre proche de la vie en intégrant à ses spectacles des « accidentés de l’existence », hommes brisés ou handicapés au geste sincère.  

Spectacle de clôture du Festival, Questo Buio Feroce est une oeuvre bouleversante sur la mort, non plus considérée comme une perte, une douleur, mais comme une conscience lucide, profonde de la vie. Entre sarabande funèbre, et carnaval baroque et bigarré, défilent des tableaux d’une très grande beauté, jusqu’à l’explosion, la catharsis, telle une danse macabre endiablée.  

Quatorze ans après les mémorables Maîtres anciens, le prolifique et raffiné metteur en scène Denis Marleau renoue avec la férocité de Thomas Bernhard pour la création d’Une fête pour Boris, une fable à l’humour dévastateur sur le pouvoir, l’hypocrisie et la mort. Sur scène, trois acteurs vivants plongés dans des jeux de déguisement et de métamorphoses technologiques, animent un microcosme carnavalesque qui révèle le vide grimaçant du monde. Cette coproduction du FTA s’envolera ensuite pour le Festival d’Avignon. 

Farce doublée d’une fable, L’opéra paysan nous convie à une noce qui dérape sur fond de musiques populaires hongroises et tziganes, interprétés par une bande d’acteurs, chanteurs et danseurs « lâchés lousses ». Détournant la forme de l’opéra baroque au profit d’une radioscopie de la société hongroise, ce voyage proprement

jubilatoire est la production emblématique de Béla Pintér, un acteur, dramaturge et metteur en scène qui galvanise la scène alternative de son pays. Du théâtre musical qui emprunte à la fois à Brecht et Kusturica, narquois et réjouissant à souhait!

Cristalliser le temps et découper le mouvement en parcelles photographiques, telle est l’entreprise obsessionnelle d’Eadweard Muybridge, le « père du cinéma ». Or, quelques spectres du passé (un meurtre glacial, un abandon) entreront dans son univers bien rangé… Avec Studies in Motion, mise en scène par Kim Collier, l’énergique Electric Company Theatre de Vancouver déploie une éblouissante fresque théâtrale où s’entremêlent la parole, le dense paysage sonore et les chorégraphies finement fractionnées de Crystal Pite. S’arrimant au récit de Kevin Kerr, les innombrables trouvailles visuelles, à l’instar de l’oeuvre de Muybridge, viennent peu à peu ébranler nos certitudes quant à la perception de la réalité, la fabrication du sens et la persistance de la mémoire. 

Après avoir conquis l’Europe, la troupe new-yorkaise Nature Theater of Oklahoma fait escale au FTA avec Rambo Solo, un ovni théâtral à l’humour décalé dans lequel un homme raconte le récit époustouflant et tarabiscoté du roman à l’origine du film, First Blood, en y greffant son propre imaginaire. Avec le corps et la voix, un iPod vissé aux oreilles, l’acteur Zachary Oberzan, magnétique et désarmant, réécrit fiévreusement cette histoire « aussi universelle que Hamlet » parce qu’elle est imprégnée des figures de la solitude et de la rédemption. 

L’auteur-metteur en scène chilien Guillermo Calderón sabre dans le futile et l’ostentatoire avec deux pièces de chambre qui réconcilient l’intime et le politique et font entendre l’écho des violences qui cognent à la porte. Dans Neva, la veuve de Tchekhov et deux amis acteurs jonglent avec la vie et l’oeuvre de l’auteur russe pendant que dehors des manifestants sont matés dans un bain de sang. Diciembre nous transporte en pleine nuit de Noël 2014 alors que le Chili et le Pérou sont en guerre. Deux métaphores sur les terreurs du dehors et les abîmes du dedans, un doublé subjuguant livré par trois acteurs éblouissants de vérité. 

C’est autour de la figure de Sophie Calle que se cristallisent aujourd’hui les retrouvailles entre la metteure en scène Brigitte Haentjens et la comédienne Anne-Marie Cadieux. Signée par l’artiste française qui se plaît à mêler vie publique et vie privée dans son oeuvre, Douleur exquise dresse trente-cinq fois le récit d’une rupture et nous convie au périple intérieur d’une femme, de la déception amoureuse à la catharsis artistique. Avec cette œuvre de rédemption, caustique et impudique, Brigitte Haentjens poursuit sa réflexion scénique sur les blessures infligées au corps et s’aventure plus profondément dans la pénombre des âmes.

Revisitant de façon exquise le théâtre de chambre, Bioboxes de l’imaginative compagnie vancouveroise Theatre Replacement, nous immerge dans de minuscules « cabinets de curiosités » peuplés d’objets bigarrés et d’étranges historiettes qui évoquent le déracinement, la résilience et la quête de petits bonheurs. Dans ce face-à-face théâtral ludique, le spectateur cède aux charmes de ces nano-récits livrés par un seul acteur. 

À travers Gesties impies, une étrange « cérémonie baroque en plusieurs tableaux », c’est le désir d’échapper à l’émiettement du sens que révèle le Théâtre de la Pire Espèce. Versée dans le théâtre d’objets, la voyageuse compagnie montréalaise fusionne ici l’humain et la matière. Affublés d’étranges prothèses de papier, sept acteurs font surgir sous nos yeux des personnages en déroute. Dans un nouvel esprit fellinien, entremêlant le théâtre d’ombres, le jeu clownesque et la danse, Francis Monty et ses acolytes cherchent à ré-enchanter le monde. 

Chez Julie Andrée T., quand la performance-installation rencontre le théâtre, l’amalgame qui en résulte désarçonne et captive. L’artiste, dont la démarche iconoclaste est appréciée ici comme à l’étranger, éclabousse la scène avec deux créations hybrides où paroles, séries d’actions et agrégats d’images insolites

distillent progressivement leur poésie. Dans Not Waterproof, le corps de l’artiste, soumis à une série d’épreuves, devient « espace de rêve » et nous parle tout bas du caractère transitoire de nos vies. Rouge, tableau monochrome excessif, fait aussi du corps le vecteur du surgissement poétique, mais cette fois par l’exploration du

chaos. Une oeuvre ensorcelante, habitée par une douce folie et une quête d’infini. 

Formule nouvelle

Pour sa troisième édition, le Festival TransAmériques innove avec une nouvelle manifestation multidisciplinaire dédiée aux courtes formes. Microclimats est une expérience de hauts contrastes où l’inattendu, l’imprévu et l’éphémère peuvent surgir au moindre détour. Sous l’impulsion inspirée de douze équipes artistiques, cette soirée festive entraînera le spectateur dans une suite de miniatures et autres éclairs artistiques. Trois heures durant, il pourra arpenter, de la cave au grenier, les multiples recoins du mythique Monument-National, envahi par une kyrielle de metteurs en scène, chorégraphes, interprètes, performeurs et musiciens issus de toutes générations. Un plongeon au coeur de la création ! 

À ciel ouvert et gratuit

La danse en ligne ouvre un nouveau chapitre de son histoire avec Le grand continental, cette folle entreprise où Sylvain Émard prend le pari de mixer son écriture chorégraphique à cette danse populaire qui passionne des milliers de québécois. Ce chef de file de la danse contemporaine québécoise fera déferler une vague de fraîcheur sur la rue Émery, qui réunira plusieurs générations de passionnés et mêlera quelques interprètes professionnels à une cinquantaine de danseurs amateurs. Les 29, 30 et 31 mai en soirée, accompagnée de Diane Labrosse, DJ. 

Transports exceptionnels, un improbable duo entre un danseur et une pelle mécanique, concrétise un fantasme d’enfance du chorégraphe français Dominique Boivin en poétisant le monde industriel par l’union de l’homme et de la machine. Ce rituel étonnant qui ne cesse de fasciner petits et grands se déroulera à cinq reprises du 20 au 24 mai, sur le site enchanteur du Vieux-Port de Montréal. 

Outre les spectacles, il y aura des rencontres avec les artistes en salle après les représentations, une série de rencontres privilégiées avec de multiples créateurs au Quartier Général, des 5 à 7, des projections de films à la Cinémathèque québécoise et au Goethe-Institut ainsi que des lectures publiques présentées en association avec

le Centre des auteurs dramatiques (CEAD), la compagnie de création Abé carré cé carré et le Théâtre du Nouveau Monde. 

De plus, les festivaliers sont invités à se retrouver autour d’un verre, à casser la croûte et à se défouler sur la piste de danse du Quartier Général du Festival qui, cette année encore, est abrité par l’Agora Hydro-Québec du Cœur des sciences de l’UQAM (175, av. Président Kennedy). 

Pré-vente exclusive des forfaits dès le 31 mars à 15h 3 spectacles et plus /disponibles jusqu’à épuisement

Billets à l’unité en vente dès le vendredi 10 avril à 10h

Du 13 au 16 août 2009

Jasmin Roy agira à titre de porte-parole de cette

3e Édition des célébrations de la fierté Montréal

Après l’immense succès remporté lors des deux premières éditions, les Célébrations de la Fierté de Montréal offrira encore une fois cette année une programmation
colorée à l’image de la communauté LGBTA ! (Lesbienne, Gaie, Bisexuelle, Transgenre, Travestie, Transsexuelle et Alliés). Cette grande fête soulignera à nouveau le dynamisme et la fierté d’une communauté bien vivante.

La thématique choisie pour 2009 est « Les 40 ans de Stonewall ! ». Le 28 juin 1969, une série de conflits violents entre les policiers de la ville de New York et la communauté LGBTA aurait conduit à une descente de huit policiers dans le « Stonewall Inn », un bar gai du Greenwich Village. Une nuit d’émeutes sans précédent donna naissance à ce qui est aujourd’hui considéré comme la première manifestation ou « Fierté » de la communauté LGBTA internationale. Quelques années plus tard, des événements similaires se sont produits à Montréal au bar le Truxx. « L’an dernier, l’assistance à nos événements a été évaluée à plus de 159 000 personnes par la maison de sondage CROP et les retombées économiques touristiques se sont chiffrées à 4,2 millions de dollars. Cette année, l’équipe des Célébrations de la Fierté a voulu bonifier la programmation, surprendre et miser sur l’intérêt d’un public encore plus large afin d’atteindre la barre des 200 000 visiteurs et touristes » a précisé aujourd’hui M. Éric Pineault, président des Célébrations de la Fierté.

Jasmin Roy agira à titre de porte-parole de cette 3e édition et sera accompagné de Mme Michelle Blanc, présidente d’honneur de l’événement.

M. Jasmin Roy
Jasmin Roy oeuvre dans l’univers culturel depuis plusieurs années. De Chambres en ville à Salut Bonjour en passant par Caméra Café, il est à l’aise autant dans les rôles d’animateur, de chroniqueur que de comédien. À tous les week-ends, il est possible de l’entendre sur les ondes de la radio 98,5 FM où il anime une émission d’intérêt général Le magazine du week-end. M. Roy a toujours eu à coeur la reconnaissance
sociale de la communauté LGBTA montréalaise ainsi que la visibilité de celle-ci à travers le monde.

Mme Michelle Blanc
L’une des premières titulaires de la M.Sc. Commerce électronique, avec une spécialisation en gestion, madame Blanc a de nombreuses publications scientifiques, didactiques et de vulgarisation qui ont vu le jour au Canada. Elle anime le blogue michelleblanc.com qui est l’un des coups de coeur de la revue de marketing française Strategies.fr. Récemment, elle a été nommée Personnalité Big Idea Chair de Yahoo-
Canada ainsi que la 3e femme la plus influente des médias sociaux canadiens. Son blogue est classé comme l’un des plus influents blogues francophones au monde selon plusieurs sources et indices.

www.michelleblanc.com
La place Émilie-Gamelin, située au coin des rues Sainte-Catherine et Saint-Hubert, demeurera le rendez-vous incontournable des Célébrations de la Fierté. Toutes les activités tenues à la place Émilie-Gamelin sont gratuites.
Jeudi, le 13 août 2009
15 h Bunbury : L’importance d’être Constant (Théâtre Sainte-Catherine) FR
21 h Bunbury: The Importance of Being Earnest (Théâtre Sainte-Catherine) EN
Vendredi, le 14 août
15 h Bunbury : L’importance d’être Constant (Théâtre Sainte-Catherine) FR
16 h à 23 h Café des Arts (Expositions Per7eption, Yvon Goulet et Kat Coric)
(place Émilie-Gamelin)
18 h Ouverture de la place Émilie-Gamelin : Spectacle d’« Omegadom »
20 h Spectacle Dream Académie 80’s (place Émilie-Gamelin)
21 h BUNBURY : L’importance d’être Constant (Théâtre Sainte-Catherine) FR
21 h Spectacle des Porn Flakes et artistes invités (place Émilie-Gamelin)
21 h Spectacle Les Gaydailles – En collaboration avec le Festival Juste pour rire (Cabaret du Musée Juste pour rire)
22 h à 3 h BYOL, (Bring your own Lesbian): Tous sont conviés mais pour entrer, d'une lesbienne vous devez être accompagnés ! (SAT - Société des arts technologiques)
Samedi, le 15 août
Midi à 23 h Café des Arts (Expositions Per7eption, Yvon Goulet et Kat Coric)
(place Émilie-Gamelin)
11 h à 18 h JOURNÉE COMMUNAUTAIRE sur la rue Sainte-Catherine(Village)
Midi à 20 h La Zone Tropicale : Une zone multiethnique, urbaine et caliente! (place Émilie-Gamelin)
13 h à 22 h Party de la Fierté BBCM (Terrasse du Club Altitude 737)
15 h Bunbury : L’importance d’être Constant (Théâtre Sainte-Catherine) FR
21 h Bunbury: The importance of Being Earnest (Théâtre Sainte-Catherine) EN
20 h 30 à 23 h Michel Dorion présente « C’est la fête » (place Émilie-Gamelin)
21 h Spectacle Les Gaydailles – En collaboration avec le Festival Juste pour rire (Cabaret du Musée Juste pour rire)
Dimanche, le 16 août
Midi à 23 h Café des Arts (Expositions Per7eption, Yvon Goulet et Kat Coric)
(place Émilie-Gamelin)
13 h DÉFILÉ de la Fierté LGBTA, thématique ¡FIESTA! (Boulevard René-Lévesque Est)
13 h à 23 h MEGA T–DANCE avec les DJ Mark Anthony, DJ Stéfane Lippé et DJ Oscar Velazquez (place Émilie-Gamelin)
22 h Spectacle de clôture : Stonewall Revolution 40 ans (place Émilie-Gamelin)
Nouveautés
Le spectacle « Les Gaydailles », orchestré par Jasmin Roy, sera présenté au Cabaret du Musée Juste pour rire, le party « BOYL » (Bring Your Own Lesbian) pour les filles et leurs amis à la SAT et la « Zone Tropicale », où tous pourront se laisser envoûter par cette expérience multiculturelle à la place Émilie-Gamelin.

Journée communautaire
Le comité organisateur des Célébrations de la Fierté présentera encore cette année la journée communautaire. Cette exposition en plein air se tiendra le samedi 15 août, sur la rue Sainte-Catherine Est (Village) entre les rues Berri et Papineau. Lors de cette journée, les visiteurs pourront découvrir différents kiosques qui seront pour la plupart animés par des organismes communautaires LGBTA. Au programme : diverses organisations LGBTA, groupes communautaires, ethniques, religieux, clubs sportifs et socioculturels ainsi que les commanditaires et entreprises appuyant l’événement.

Défilé
La thématique du défilé 2009 sera ¡FIESTA! Ce thème évoquera la fête, le Carnaval de Rio, ses airs latins et brésiliens, ses couleurs provocantes et surtout sa chaleur! Près de 85 contingents et plus de 2 000 participants défileront devant une assistance comptant des dizaines de milliers de spectateurs. Les familles et les aînés, les femmes et les hommes, les touristes et les Montréalais se côtoieront afin de célébrer leur différence. Le défilé se veut aussi revendicateur. Les participants veulent démontrer leur fierté d’être reconnue légalement, leur désir d’être accepté socialement et leur aspiration à poursuivre le combat à l’égalité mondialement. À 14 h, une minute de silence sera tenue en mémoire de nos frères et soeurs qui souffrent d’oppression à travers le monde ainsi que pour toutes les victimes du SIDA.

Du 3 au 12 octobre 2009

Trois-Rivières

Le Festival international de la Poésie

Dix jours de poésie, 400 activités, 150 poètes, 35 pays représentés à la fête de la poésie.

Le Festival international de la Poésie, qui a lieu à Trois-Rivières depuis 24 ans, revient dans sa Capitale de la poésie du 3 au 12 octobre 2008.

Trois-Rivières fête ses 375 ans. Pour souligner cet anniversaire, nous avons choisi le vers de Gatien Lapointe : « Nous prendrons demeure à jamais »

Comment expliquer ou définir cet événement culturel devenu un incontournable pour les 40 000 personnes qui y participent chaque année ? Est-ce la Promenade de la poésie qui présente 300 poèmes d’amour de poètes québécois sur les murs du centre-ville ? Est-ce la Corde à poèmes flottant doucement au parc Champlain avec ses 5000 poèmes ?

Est-ce les 400 activités qui se déroulent dans les restaurants, les bars, les galeries d’art, les écoles, les bibliothèques et les églises qui sont porteuses de l’événement ? Est-ce la présence de 30 pays représentés chaque année par des poètes émerveillés de l’écoute et de l’accueil des Trifluviens et des touristes ? Est-ce la formule « Un poète, un micro, un public » qui donne le côté intimiste aux lectures ? Est-ce la présence des jeunes poètes au travail qui déambulent dans la ville pour lire de la poésie ? Est-ce les ateliers de poésie où poètes et public partagent le plaisir de l’écriture ? A chacun de venir le découvrir...

Les incontournables de l’édition 2009

MUSIQUE ET POÉSIE
Chloé Sainte‐Marie et l’Orchestre symphonique de Trois‐Rivières Intimiste et délicieusement poétique, ce concert célébrera l’amour des mots et les mots de l’amour. Artiste entière et libre, Chloé Sainte‐Marie porte bien haut la parole des poètes, dont elle livre ici un florilège qui, pour une première fois, se drapera de symphonie. Jacques Lacombe dirigera l’orchestre.
Dimanche 11 octobre, à 14 h 30. Le concert sera précédé d’une causerie.

PHOTOS ET POÉSIE
L’explorateur Bernard Voyer présentera une exposition mariant ses propres photographies aux poèmes de Jean Désy, poète et médecin du Grand Nord. Laissez‐vous entraîné dans l’infini.
Du 15 septembre au 15 octobre à la Bibliothèque Gatien‐Lapointe.

COSMOS ET POÉSIE
Astrophysicien reconnu pour être un vulgarisateur hors pair, Hubert Reeves nous guidera sur les chemins entre le cosmos et la poésie.
Mercredi le 7 octobre à 19 h au Foyer Gilles‐Beaudoin de la salle J.‐Antonio‐Thompson.

LE DUO STÈTS ET VAILLANCOURT
Le duo Stèts et Vaillancourt offrira un concert de mélodies françaises et de poésie. Le ténor lyrique  Andrzej Stèts, d’origine polonaise a obtenu son doctorat en musique en 2009. Il a chanté tant en opéra qu’en récital aux États‐Unis, au Canada et en Europe. Doté d’une voix chaleureuse et vibrante, il s’est voué au chant, en particulier à la mélodie française et au lied allemand par amour de la poésie. Sa collaboration avec le pianiste et chef d’orchestre Jean‐Eudes Vaillancourt s’est avérée cruciale et révélatrice du talent particulier des deux artistes.
Un concert GRATUIT, le samedi 3 octobre à 19 h au Conservatoire de musique de Trois‐Rivières.

FORFAITS POÉSIE
Deux forfaits poésie sont offerts au public. Le premier comprend une nuitée et le petit‐déjeuner à l’hôtel, une invitation à assister à la cérémonie d’ouverture et au cocktail privé des poètes ainsi qu’une journée d’atelier d’écriture de poésie animée par un poète et une lecture publique des travaux de la journée lors de 5 à 7 à la Maison de la culture. Le deuxième, en plus de l’hébergement et le petit‐déjeuner, se compose d’un billet pour le concert de Chloé Sainte‐Marie avec l’Orchestre symphonique de Trois‐Rivières ainsi qu’une rencontre avec l’artiste.
Pour la première fois de son histoire, le Festival accueillera un poète du Népal et un poète du Tibet.

YUYUTSU RD SHARMA – NÉPAL
Yuyutsu RD Sharma est reconnu pour être un imminent auteur népalais. Ce poète et traducteur a publié sept livres de poésie et il a traduit et édité de nombreuses anthologies de la poésie népalaise en anglais. Plusieurs de ses poèmes sont traduits en langues étrangères dont l’allemand, le français, l’italien, le slovène, l’hébreu, l’espagnol et le néerlandais. À titre de poète, il a réalisé des lectures dans de nombreux pays. Il est éditeur de Pratik, un magasine d’écriture contemporaine et il contribue au Nepal's leading English dailies, The Kathmandu Post and The Himalayan Times. Il vient de compléter son premier roman. Sharma a reçu plusieurs bourses, entre autres, de la Fondation Rockefeller, the Trubar Foundation, the Institute for the Translation of Hebrew Literature et the Foundation for the Production and Translation of Dutch Literature.

DORJE TSERING CHENAKTSANG, NOM DE PLUME JANGBU TIBET
Enseignant de langue et littérature tibétaines à l’Institut national des Langues et Civilisations Orientales (INALCO) à Paris. Ce scénariste et auteur est considéré comme l’un des meilleurs poètes de son pays. Il a récemment dirigé de nombreux documentaires sur la culture moderne du Tibet qui ont été présentés à travers le monde. Invité à participer plusieurs festivals de poésie, il est l’organisateur des trois premiers festivals de poésie tibétaine au Tibet « Torrent de la jeunesse » en 2003, 2005 et 2007. Ses poèmes sont publiés dans diverses revues de poésie. Rowman & Littlefield (New York) va publier en 2009 une anthologie de ses oeuvres en langue anglaise.

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