Des concerts événements, uniques, tous dirigés par Kent Nagano. Des œuvres rarement entendues, pour les passionnés de musique ou ceux qui souhaitent sortir des sentiers balisés. On y retrouvera cette saison la version concert de Tristan und Isolde de Richard Wagner, œuvre phare de l’art lyrique romantique et mythe toujours actuel, interprétée par Ben Heppner, un des plus grands ténors wagnériens d’aujourd’hui, et de nombreuses autres grandes vedettes de la scène internationale. Les Gurrelieder d’Arnold Schoenberg, qui utilisent toutes les ressources de la gamme chromatique – « la clé de mon développement » selon le compositeur – mettent en scène une formation colossale réunissant cinq voix solistes, trois chœurs d’hommes à quatre voix, un chœur mixte à huit voix et 150 instrumentistes. Deux auteurs prolifiques, Paul Griffiths et Luc Plamondon, s’approprient, quant à eux, deux histoires d’un autre siècle et les modèlent à notre époque, transformant les livrets des œuvres des immortels Beethoven et Schubert en paysages d’une criante actualité.

Les concerts de la série

LE GÉNÉRAL

Hommage au général Roméo Dallaire sur des musique de Ludwig van Beethoven avec un texte écrit par le réputé Paul Griffiths, ex-journaliste du New Yorker. Texte narré en anglais avec livret bilingue.
Mardi 16 janvier 2007 à 20h
Mercredi 17 janvier 2007 à 20h

Si la musique d'Egmont de Beethoven a été composée sur commande pour servir de musique de scène au drame de Goethe, sa réalisation a largement dépassé les exigences initiales. Beethoven a retrouvé dans le sujet de la tragédie son propre univers de pensée. Les troupes de Napoléon, qui occupaient Vienne à l'époque, ont poussé Beethoven vers sa quête de liberté, qui correspondait si bien avec celle des droits de l'Homme, et qu'il exprime concrètement dans ces pages. Au delà siècles, les préoccupations restent inchangées pour l'essentiel. Paul Griffiths, auteur d'ouvrages de référence sur la musique contemporaine mais aussi librettiste et critique, l'a compris. En s'inspirant d'Egmont mais aussi d'extraits d'autres œuvres de Beethoven, il a écrit un hommage au courage, à la compassion et à l'intégrité du général Roméo Dallaire, qui a osé prendre position lors du génocide du Rwanda. Ce texte sera narré par l'acteur Colm Feore.

Salle Wilfrid-Pelletier
Kent Nagano, chef d'orchestre
Colm Feore, narrateur
Christiane Oelze, soprano
Choeur de l'OSM

Ludwig van Beethoven, Egmont et extraits d'autres oeuvres sur un texte original de Paul Griffiths intitulé The General
Texte narré en anglais avec traduction française
Ludwig van Beethoven, Symphonie n° 2

Causerie avant concert, 19h

Kelly Rice, animateur à CBC Radio 2, reçoit Paul Griffiths, auteur, critique et musicologue

La Septième Symphonie de Mahler

La Septième Symphonie de Mahler est un prolongement thématique des deux symphonies qui la précèdent. Même s'il est possible d'associer le premier mouvement de la Septième Symphonie au monde des pensées et des sentiments pessimistes que l'on avait dans la Sixième, elle présage en fait un retour à la vie.

Conçue sur le modèle romantique d'un drame de situations dans lequel les souffrances se meuvent finalement en une acceptation joyeuse et triomphante de la vie, cette symphonie est la plus symétrique de toutes celles de Mahler. Le scherzo central, mouvement hanté par des êtres fantasmatiques, est encadré de deux nocturnes, l'un proche d'une sérénade et l'autre d'un caractère plus obscur. Deux mouvements contrastés et imposants précèdent et suivent ces trois pièces centrales, l'un représentant la lumière, l'autre, les ténèbres. Ils servent de pôles à la vision de celui qui accepte la souffrance comme condition imposée à la joie victorieuse de la vie éternelle.

Mardi 23 janvier 2007 à 20h
Mercredi 24 janvier 2007 à 20h

Salle Wilfrid-Pelletier

Kent Nagano, chef d'orchestre

Gustav Mahler, Symphonie n°7, «Chant de la nuit»

Causerie avant concert, 19h

Kelly Rice, animateur à CBC Radio 2, reçoit Edgar Fruitier

La Septième Symphonie de Beethoven

« Comment me serait-il possible d'admettre la faiblesse d'un sens qui chez moi devrait être d'un degré plus parfait que chez les autres, un sens que je possédais autrefois à un tel degré de perfection que peu de gens de ma profession l'ont, ou l'ont eu » signait Beethoven en 1802 dans son testament d'Heiligenstadt.

La même année, il compose pourtant la Deuxième Symphonie, une œuvre légère et d'une grande luminosité. Elle marque le point culminant des œuvres de sa première période créatrice, qui lui permettra ensuite d'explorer des avenues qu'aucun autre compositeur n'avait osé emprunter.

Également au programme, James Box, trombone solo de l'OSM, interprète deux concertos, l'un d'Alberchtsberger, compositeur extrêmement prolifique ayant notamment enseigné à Beethoven, et l'autre du Français Darius Milhaud, teinté de sonorités jazz.

Mercredi 24 janvier 2007 à 10h30

Salle Wilfrid-Pelletier

Kent Nagano, chef d'orchestre
James Box, tromboniste

Johann Georg Albrechtsberger, Concerto pour trombone
Adrew Yin Svoboda, Elevation
Darius Milhaud, Concertino d'hiver
Ludwig van Beethoven, Symphonie no 7

LE CINÉMA

20 mars 2007, 20h

Jacques Lacombe, chef d'orchestre
Sophie Durocher, animatrice
Guy Nadon, comédien, invité spécial

Un programme tout en musique et en images des grands maîtres qui ont faconné l'histoire du cinéma, avec projections sur écran géant et commentaires de Guy Nadon.
Tristan et Isolde
Jeudi 15 février 2007 à 19h
Dimanche 18 février 2007 à 14h
« Des actions musicales devenues visibles. » Richard Wagner décrivait ainsi cette œuvre. S'éloignant de la tragédie classique, Wagner a choisi de détacher l'action dramatique de la logique du discours et de la répartie. Là où l'on entend apparemment des dialogues se retrouvent en réalité des monologues. Le silence et la dissimulation teintent cette tragédie de la solitude. Cette complicité amoureuse est menacée de l'extérieur aussi bien que de l'intérieur. L'amour et la culpabilité, l'accomplissement dans le bonheur et la souffrance des remords sont en réalité très proches les uns des autres, voir indissociables. La nuit elle-même ne mène pas à la vérité mais à l'expression de soi. C'est exactement ce que Richard Wagner voulait dire lorsque, de Venise, il a écrit à Mathilde Wesendonk : « Je retourne maintenant à Tristan. À travers lui, je te parlerai par l'art profond du silence. »

Personnage en quête d'auteur
Jeudi 24 mai 2007 à 20h
Vendredi 25 mai 2007 à 19h
En 1823, Helmina von Chésy (qui avait notamment écrit le livret de l'opéra de Weber Euryanthe) convainc Schubert d'écrire la musique de scène qui accompagnera Rosamunde, princesse de Chypre. Ce dernier accepte l'offre et compose trois chœurs, trois entractes, un lied et deux ballets en deux semaines. La pièce est un four et quitte l'affiche après seulement deux semaines. Malgré cela, la beauté des mélodies, la chaleur du propos et la maîtrise de la masse orchestrale quasi inégalée de la partition assureront sa postérité. Le texte de l'œuvre théâtrale ayant disparu, seul le synopsis reste. Kent Nagano a ainsi demandé à Luc Plamondon d'écrire une nouvelle histoire qui réinventera le destin de cette héroïne. Également au programme, les magnifique Poèmes pour Mi, œuvre écrite par Messiaen qui célèbre ici son amour pour sa première épouse, la violoniste et compositrice Claire Delbos, qu'il avait affectueusement surnommée Mi.

LETTRE DE MOZART

2 mai 2007, 20h

Christoph Poppen, chef d'orchestre
Karina Gauvin, soprano
Michael Schade, ténor
Colm Feore, comédien
Sophie Durocher, animatrice

Les correspondances de Mozart révèlent un visage méconnu d'un être extraordinaire. Lecture de lettre de Mozart avec le comédien Colm Feore (Bon Cop, Bad Cop)
Airs et extraits des opéras Don Giovanni, Cosi fan tutti et Le Nozze di Figaro.

PHOTO : Kent Nagano. Courtoisie de l’Orchestre Symphonique de Montréal